今年是中法建交60周年。享譽(yù)世界的華人藝術(shù)大師趙無(wú)極，作為中法友誼的化身，以其深厚藝術(shù)底蘊(yùn)和獨(dú)特詩(shī)意內(nèi)涵，跨越了東西方文化界限，成為中法藝術(shù)交流的橋梁。29日對(duì)公眾開放的久事美術(shù)館2024年度大展“律之繪音：趙無(wú)極的畫意與詩(shī)心”，為“中法文化之春—中法建交60周年特別呈現(xiàn)”項(xiàng)目，是對(duì)趙無(wú)極藝術(shù)成就的精彩呈現(xiàn)，更是深刻的文化交流與藝術(shù)碰撞。

有別于前段時(shí)間杭州舉辦的“大道無(wú)極——趙無(wú)極百年回顧特展”，這個(gè)展覽以專題聚焦、深度解讀趙無(wú)極作品中的一個(gè)側(cè)面——首次完整追溯趙無(wú)極畫意背后的詩(shī)心。

展覽從趙無(wú)極1940年代末至2000年代的創(chuàng)作中優(yōu)選展陳，集中展示百余件珍貴版畫以及瓷器，并精選翻譯60余首配圖詩(shī)文，通過(guò)“視象詩(shī)心”“游目往觀”“無(wú)遠(yuǎn)弗屆”三個(gè)主題板塊，首次在亞洲完整呈現(xiàn)趙無(wú)極與詩(shī)人合作完成的10余套詩(shī)文版畫集，讓觀者得以穿越時(shí)光長(zhǎng)河，與藝術(shù)家在詩(shī)畫中同行。展覽將其創(chuàng)作的不同階段與詩(shī)文相應(yīng)和，從具象到抽象，以色彩、線條和形式的表達(dá)，展現(xiàn)藝術(shù)無(wú)國(guó)界的文明交融與互鑒，多維度呈現(xiàn)藝術(shù)與文學(xué)對(duì)智性與心性的啟迪。

趙無(wú)極將中國(guó)傳統(tǒng)文化與藝術(shù)精神之美糅合進(jìn)西方抽象繪畫的節(jié)奏和空間，使得以中國(guó)為代表的東方藝術(shù)為世界所矚目。趙無(wú)極亦是中西方文化的擺渡者，自如游弋在“古、今、東、西”之間。他的藝術(shù)融合了中國(guó)古典和西方現(xiàn)代兩個(gè)傳統(tǒng)，并在這兩個(gè)傳統(tǒng)中互為體用。

趙無(wú)極自小識(shí)字時(shí)就開始讀詩(shī)畫畫，與中外詩(shī)人心意相通，這使得他的作品能自然地與文字中的意象共鳴。趙無(wú)極通過(guò)書法般靈動(dòng)的線條律動(dòng)與色彩的恣意揮灑，自由抒發(fā)視覺(jué)的愉悅與精神的樸華。此次展覽的策展人馬楠，此前曾深度參與策劃杭州的趙無(wú)極大展，也正是從那次展覽中，她發(fā)現(xiàn)趙無(wú)極的畫意與詩(shī)心是一個(gè)有待拓展與深究的維度。

展覽邀請(qǐng)觀眾一同探索詩(shī)·意·象的演變過(guò)程，體味詩(shī)畫映照中靜謐、深邃的意境。通過(guò)閱讀世界重要文學(xué)家如亨利·米修、勒內(nèi)·夏爾、埃茲拉·龐德、安德烈·馬爾羅等人的文字，觀眾得以重新理解趙無(wú)極作品中的意象和隱喻，在藝術(shù)與文學(xué)交織的感染力中，探索視覺(jué)藝術(shù)與文學(xué)詩(shī)歌之間綿密而深刻的互文關(guān)系。

亨利·米修讀趙無(wú)極的八幅石板畫之一

《亨利·米修讀趙無(wú)極的8幅石版畫》中的一幅，是此次展覽的第一幅作品。這是趙無(wú)極藝術(shù)與文學(xué)正式結(jié)緣的起點(diǎn)。

1948年4月，初到法國(guó)的趙無(wú)極潛心精進(jìn)畫藝。然而，面對(duì)巴黎應(yīng)接不暇的藝術(shù)景象，巨大的文化沖擊讓他困惑。因?yàn)檫�沒(méi)有合適的工作室做油畫創(chuàng)作，也不愿畫水墨迎合對(duì)“中國(guó)風(fēng)”的偏好，趙無(wú)極于是到德·喬伯版畫工作室學(xué)習(xí)制作版畫。趙無(wú)極很快掌握了制作版畫的技法，并且終其一生做版畫創(chuàng)作。與一般常識(shí)相悖，趙無(wú)極極具創(chuàng)造力地在油墨中摻入大量水分，制作出頗具水墨韻味的石版畫。出版商羅伯·葛代注意到了趙無(wú)極的獨(dú)特創(chuàng)造，將其中8幅帶給詩(shī)人亨利·米修。此時(shí)的趙無(wú)極完全不知曉米修是何許人，米修起初也對(duì)葛代的推薦頗為回避。不過(guò)，在觀看完這些版畫后，米修表現(xiàn)出對(duì)它們的強(qiáng)烈喜愛(ài)，主動(dòng)為之賦詩(shī)8首。對(duì)應(yīng)于趙無(wú)極畫中的魚群、樹林、飛鳥等意象，米修自由抒發(fā)了自己的想象。經(jīng)過(guò)出版商葛代與周麟的編輯，他們的創(chuàng)作正式發(fā)行為版畫書《亨利·米修讀趙無(wú)極的8幅石版畫》。以合作為契機(jī)，趙無(wú)極與米修相識(shí)相知，成為一生的朋友，直到1989年米修去世。

據(jù)馬楠透露，此次展出的這一畫作，其實(shí)是趙無(wú)極為紀(jì)念自己夭折的孩子所作的�！半m然是個(gè)悲傷的故事，但就像米修詩(shī)里寫的：‘樹心不曾絕望。在困厄中，仍有生存的美麗。連小旗也精神抖擻�！�趙無(wú)極的一生跌宕起伏，并不像大家想的，他是一個(gè)成功的光鮮的藝術(shù)家，他也經(jīng)歷過(guò)人生的痛苦，經(jīng)歷過(guò)失去，經(jīng)歷過(guò)追憶，經(jīng)歷過(guò)物是人非，但每當(dāng)面臨這些困境，他都能從藝術(shù)中找到激勵(lì)自身繼續(xù)走下去的力量�！�

《花園中的伴侶》其一

趙無(wú)極為法國(guó)著名詩(shī)人勒內(nèi)·夏爾的詩(shī)集《花園中的伴侶》所作的配圖也現(xiàn)身此次展覽。

在編輯路易·波爾德的介紹下，趙無(wú)極承接了為《花園中的伴侶》配圖的工作。波爾德的選擇并非偶然，他從1951年起就一直與皮埃爾畫廊合作。皮埃爾畫廊是皮埃爾· 勒布于1924 年創(chuàng)建的一家著名畫廊，曾代理過(guò)胡安·米羅、喬治·布拉克、畢加索等藝術(shù)家。趙無(wú)極也在亨利·米修的介紹下，與勒布相識(shí)并簽約。詩(shī)人夏爾對(duì)波爾德的選擇深感贊同。

借花園里春來(lái)秋往的景象，夏爾的詩(shī)歌感嘆了時(shí)光匆匆與人之虛幻。對(duì)應(yīng)于詩(shī)歌內(nèi)容，趙無(wú)極完成的4幅銅版畫呈現(xiàn)了形象逐漸分解為不可辨認(rèn)的符號(hào)的過(guò)程，這些難以捉摸的記號(hào)是趙無(wú)極創(chuàng)作“甲骨文時(shí)期”的標(biāo)志。隨后，以這次合作為契機(jī)，趙無(wú)極與勒內(nèi)·夏爾成為至交。兩人往來(lái)鴻雁互贈(zèng)作品，夏爾曾獻(xiàn)詩(shī)給畫家，而趙無(wú)極將自己創(chuàng)作的第一幅致敬友人系列的畫作獻(xiàn)給夏爾。這份友誼一直持續(xù)到1989年夏爾去世。

《池塘》其一

觀眾也能看到趙無(wú)極與法國(guó)詩(shī)人、評(píng)論家和電影制片人讓•萊斯居一起制作的版畫書。早在1966年，萊斯居與趙無(wú)極已決定要一起制作版畫書。當(dāng)年他在一封致趙無(wú)極的信中寫道：“自從我們談?wù)撨^(guò)合作出書的事之后，我的詩(shī)越來(lái)越像你的畫，沉默而深邃。”兩人的這次合作最終在1972年得以實(shí)現(xiàn)，促成版畫書《池塘》。

萊斯居的詩(shī)作《池塘》，靈感來(lái)源于作家居住過(guò)的法國(guó)盧瓦雷省布濟(jì)拉福雷附近的一個(gè)農(nóng)莊。趙無(wú)極為此創(chuàng)作了8幅銅版畫。相比先前的創(chuàng)作，此時(shí)趙無(wú)極的繪畫減少了幾分狂放不羈的氣息，更多是中國(guó)水墨里的云煙渺茫之感。這是趙無(wú)極在1970年代畫風(fēng)一變的重要標(biāo)志。

盡管出生于北京，求學(xué)于杭州，日后長(zhǎng)居巴黎，趙無(wú)極其實(shí)還與上海有著深厚的緣分。9歲那年，趙無(wú)極便隨父親工作調(diào)動(dòng)，全家移居上海。當(dāng)時(shí)他與家人住在今五角場(chǎng)一帶一幢自建的三層洋樓里。據(jù)趙無(wú)極回憶，正是在這里，他堅(jiān)定了成為畫家的決心。

1937年抗日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，趙無(wú)極就讀的國(guó)立杭州藝專被迫西遷，趙無(wú)極卻選擇留在上海繼續(xù)探索藝術(shù)之路。1939年，他作為借讀生轉(zhuǎn)入上海美術(shù)�？茖W(xué)校西畫科師從關(guān)良和倪貽德等名師，探索油畫藝術(shù)的奧秘。這段時(shí)間的學(xué)習(xí)經(jīng)歷對(duì)趙無(wú)極的繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，他逐漸掌握了簡(jiǎn)化繪畫對(duì)象的方法。當(dāng)國(guó)立藝專安頓在昆明后，趙無(wú)極前去探望師長(zhǎng)和同學(xué)，大家都驚嘆于趙無(wú)極的畫風(fēng)變得更加成熟與流暢。

1940年從上海美專畢業(yè)后，趙無(wú)極與美專西畫科的老師和同學(xué)們，以及其他上海的油畫名家，在大新畫廊聯(lián)合舉辦了油畫專題展。爾后，趙無(wú)極也在大新畫廊舉辦了自己的首次個(gè)展。在上海的幾次展覽讓趙無(wú)極成為一顆受人矚目的藝術(shù)新星。

1948年2月26日，從上海黃浦碼頭出發(fā)，趙無(wú)極踏上赴法追尋藝夢(mèng)之路。

日后趙無(wú)極的藝術(shù)在祖國(guó)獲得認(rèn)可甚至喜愛(ài)，起點(diǎn)也正是于上海。1998年11月，趙無(wú)極在上海博物館舉辦了大型回顧展。隨后展覽又巡展至北京的中國(guó)美術(shù)館與廣東美術(shù)館，反響熱烈，觀眾蜂擁而至。目擊了如此火熱景象的趙無(wú)極倍感欣慰，他真切地感覺(jué)到自己的創(chuàng)作已為祖國(guó)接受。

趙無(wú)極與上海的淵源，見(jiàn)證了他的藝術(shù)成長(zhǎng)與人生歷程，更賦予了他作品中獨(dú)特的情感與魅力。這座城市不僅是他的故鄉(xiāng)，也是他藝術(shù)創(chuàng)作的靈感之源。館方希望借此次在上海舉辦的展覽，借趙無(wú)極作品中的文學(xué)性，為觀眾帶來(lái)新鮮的藝術(shù)欣賞視角和多維度的文化品讀感悟，讓人們進(jìn)一步深入感受趙無(wú)極與上海淵源在的深遠(yuǎn)影響，為上海這座城市增添一份獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

展陳空間以“打開的書”為設(shè)計(jì)理念，使得不同板塊的墻面顏色與書封呼應(yīng)，達(dá)到圖文相應(yīng)、逐章展開的效果。在展覽中段，室內(nèi)的觀讀漫行與窗外朦朧景觀連通，同時(shí)在長(zhǎng)廊展廳的結(jié)尾處，特意規(guī)劃出觀眾休息閱讀的公教區(qū)域，將趙無(wú)極生平文獻(xiàn)以及諸位文學(xué)家的介紹制作成便于觀眾輕松取閱的卡片，就如書頁(yè)間的筆記和標(biāo)簽。馬楠說(shuō)：“希望大家能夠靜下心來(lái)，從字里行間、言外之意、畫外之音里，讀到跟自己心靈契合，跟自己的經(jīng)驗(yàn)?zāi)軌蚪壎�，覺(jué)得有所感有所得的東西�！别^方希望每一位前來(lái)觀展的觀眾能在這里駐足、閱讀、交流與思考，使展廳成為一個(gè)不斷生長(zhǎng)和溢出的空間。

為了讓觀眾能夠有更豐富和深度的體驗(yàn)與解讀，展覽期間館方還將推出系列主題講座及圓桌論壇、版畫體驗(yàn)工坊、“小小講解員”等豐富多樣的配套公教美育體驗(yàn)活動(dòng)，讓不同年齡段觀眾可以更直觀了解藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程及樂(lè)趣。

借此展覽舉辦契機(jī)，館方期待以藝術(shù)為媒，激發(fā)市民觀眾對(duì)藝術(shù)與文學(xué)的熱愛(ài)追求的同時(shí)，感受中法文化不同魅力。展覽將持續(xù)至10月13日。

作者：范昕

文： 范昕 圖：展覽現(xiàn)場(chǎng) 編輯：許旸 責(zé)任編輯：邢曉芳

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