​ 楊曉陽(yáng)君將要在北京舉辦他的畫(huà)展了，展覽的名稱(chēng)簡(jiǎn)單明了：“從寫(xiě)實(shí)到寫(xiě)意”。提倡寫(xiě)意，而且是大寫(xiě)意，是楊曉陽(yáng)躋身畫(huà)壇之后的一貫主張。從展品的內(nèi)容看，他是從寫(xiě)實(shí)的路子走過(guò)來(lái)的，展覽名稱(chēng)用“從”與“到”兩字似乎也反映了他的藝術(shù)歷程。學(xué)生時(shí)期，楊曉陽(yáng)受到的國(guó)畫(huà)教育，基本上是從素描入手、培養(yǎng)寫(xiě)實(shí)造型能力起步的，之后不斷接受傳統(tǒng)繪畫(huà)筆墨寫(xiě)意的訓(xùn)練。他學(xué)生時(shí)期的作品包括寫(xiě)生與創(chuàng)作，特別是畢業(yè)作品的風(fēng)格面貌，應(yīng)該是屬于寫(xiě)實(shí)范疇的，但有寫(xiě)意的因素，或者說(shuō)受到傳統(tǒng)寫(xiě)意藝術(shù)的影響。他后來(lái)的創(chuàng)作，逐漸擺脫寫(xiě)實(shí)造型轉(zhuǎn)而迷戀寫(xiě)意，可嚴(yán)格地說(shuō)，也沒(méi)有完全摒棄寫(xiě)實(shí)造型。綜觀(guān)他前后期作品，差異是明顯的，不過(guò)仍有內(nèi)在的脈絡(luò)關(guān)系。這是一個(gè)很有興味，也是很值得我們思考和研究的問(wèn)題。

太宗納諫  200x275cm--2016年

寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意，在當(dāng)代中國(guó)美術(shù)史論的表述中往往是兩個(gè)對(duì)立的概念，兩種不同的表現(xiàn)方法。一般解釋是前者用較為細(xì)致的筆法描寫(xiě)客觀(guān)物象的真實(shí)，后者不求工細(xì)形似，只求以精妙之筆勾勒景物的神態(tài)，抒發(fā)作者的感情和表現(xiàn)某種意趣。不過(guò)，這種解釋偏重于繪畫(huà)的手法，而寫(xiě)意有手法的層面，更有深刻的精神內(nèi)容。這是大的學(xué)術(shù)課題，這里不宜贅述。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)從宋代起，大力提倡寫(xiě)意，至元明清時(shí)期，寫(xiě)意風(fēng)氣盛行，也是文人畫(huà)的高峰期。但是寫(xiě)意情懷、寫(xiě)意精神卻早歷史更為悠久，在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的藝術(shù)中就有清晰的表現(xiàn)。

太宗納諫  200x275cm--2016年-局部

寫(xiě)意文人畫(huà)，實(shí)際上是繪畫(huà)語(yǔ)言的高度自覺(jué)，從藝術(shù)史衍變這個(gè)角度看，中國(guó)文人畫(huà)的出現(xiàn)猶如歐洲印象派摒棄古典油畫(huà)法則的束縛，走向用繪畫(huà)語(yǔ)言而不是靠題材來(lái)傳達(dá)思想感情。只是文人畫(huà)的出現(xiàn)早于印象派幾百年，理論根源可以追溯到先秦諸子學(xué)說(shuō)特別是道家的藝術(shù)觀(guān)念，而印象派繪畫(huà)理論就沒(méi)有這樣深遠(yuǎn)的哲學(xué)美學(xué)根基了，所以也不可能像文人畫(huà)那樣有恒久的影響力。

中國(guó)繪畫(huà)的寫(xiě)意觀(guān)念和表現(xiàn)方法，魏晉時(shí)期已見(jiàn)于理論著述，以形寫(xiě)神、形神兼?zhèn)�、氣韻生�?dòng)是寫(xiě)意理論的基礎(chǔ)，宋代大力倡導(dǎo)文人寫(xiě)意，旨在強(qiáng)調(diào)筆墨所傳達(dá)的文人修養(yǎng)和作品的精神內(nèi)涵，反對(duì)末流院體畫(huà)的淺顯媚俗。在他們看來(lái)，藝術(shù)家專(zhuān)注于描寫(xiě)具體寫(xiě)實(shí)的物象，不把筆墨語(yǔ)言放在重要的位置，畫(huà)面一覽無(wú)余，不能予人以想象的空間，更缺乏表現(xiàn)語(yǔ)言的意味與情趣。

太宗納諫  200x275cm--2016年-局部

世界上的一切事物都有兩面性，繪畫(huà)的理論與實(shí)踐也不例外。文人畫(huà)不求形似有個(gè)限度，宋元明和清代早期文人畫(huà)家深諳此理。元代倪云林的逸筆草草、不求形似，實(shí)際上是把形的概念隱藏在筆墨語(yǔ)言之中，也就是說(shuō)，他的畫(huà)不以形似為目的，而重筆墨所傳達(dá)的意蘊(yùn)，但也有形的顯示，只是形表現(xiàn)得簡(jiǎn)略、概括、隨意，難以言喻，可謂形到意到，形不到意也流暢地溢出。清代早期和中期的文人畫(huà)大師的作品，也遵守此理。清代晚期文人畫(huà)走向式微，有諸多社會(huì)、文化原因，其中畫(huà)壇風(fēng)氣一味仿古、不重視研究客觀(guān)自然，忘記了外師造化、中得心源的原理是重要原因。繪畫(huà)創(chuàng)作不外師造化，中得心源就無(wú)從談起。師造化包括對(duì)客觀(guān)物象形的觀(guān)察與研究，包括采用寫(xiě)生法，這些都被當(dāng)時(shí)許多畫(huà)家置之于腦后，棄之不用。西風(fēng)東漸、西畫(huà)寫(xiě)實(shí)造型與寫(xiě)生法傳播到我國(guó)，中國(guó)畫(huà)一度受到壓抑，文人畫(huà)傳統(tǒng)被貶，這是一段值得我們吸取教訓(xùn)的歷史。但西畫(huà)的寫(xiě)生法和對(duì)形的關(guān)注，對(duì)國(guó)畫(huà)的復(fù)興也產(chǎn)生了一些積極影響，“中西融合體”的國(guó)畫(huà)磕磕碰碰地一路走來(lái)，也終于成了氣候，無(wú)論人物、山水、花鳥(niǎo)，都有可圈可點(diǎn)的探索成果，尤其人物畫(huà)成績(jī)卓著。幾代人堅(jiān)持不懈地探索寫(xiě)實(shí)造型和筆墨寫(xiě)意的有機(jī)交融，不能不說(shuō)這是近代世界美術(shù)交流史上值得大書(shū)特書(shū)的一筆。我們引以為自豪的是，我國(guó)許多優(yōu)秀藝術(shù)家在融合中西的過(guò)程中，始終不忘民族傳統(tǒng)文化精神和藝術(shù)技巧的繼承和發(fā)揚(yáng)。當(dāng)今中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域，思想活躍、流派紛呈，但不同審美趨向的派別都堅(jiān)持以傳統(tǒng)寫(xiě)意為方向，只是在藝術(shù)觀(guān)念和實(shí)踐上各有自己的追求，也就是在寫(xiě)形寫(xiě)意上有不同的見(jiàn)解。我以為，這是藝術(shù)界思想自由和創(chuàng)作自由的生動(dòng)表現(xiàn)。從這一現(xiàn)象中我們悟到這樣一個(gè)道理，即中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的寫(xiě)意觀(guān)念和方法，是中華文化體系中重要組成部分，是支撐中國(guó)藝術(shù)生生不息的精神資源，既有深刻的理論見(jiàn)解，在實(shí)踐上又有相當(dāng)包容性，對(duì)藝術(shù)家有廣泛的感召力、吸引力，也給予他們有相當(dāng)自由發(fā)揮的空間。人們從古代經(jīng)典作品中體會(huì)其精妙和奧秘，體會(huì)其博大精深和它的寬廣容量。人們也從近現(xiàn)代優(yōu)秀藝術(shù)家的作品中，看到寫(xiě)意觀(guān)念和方法的多種多樣的現(xiàn)代表現(xiàn)。由此我體會(huì)到，楊曉陽(yáng)在各種場(chǎng)合提倡寫(xiě)意的苦心，從他作品中看到用各種不同手段和方法追求寫(xiě)意精神所做的有益探索。我欣賞楊曉陽(yáng)的寫(xiě)生人物肖像，以筆線(xiàn)為主的生動(dòng)造型反映了他敏銳的觀(guān)察力，寄寓著他強(qiáng)烈的寫(xiě)意追求，透露出他面對(duì)表現(xiàn)內(nèi)象時(shí)內(nèi)心的激情；我也欣賞他的一些大幅創(chuàng)作，主題性的、裝飾性的，表現(xiàn)出他在深入搜集素材和體驗(yàn)生活基礎(chǔ)上豐富的想象力和自由創(chuàng)造的精神。他吸吮傳統(tǒng)藝術(shù)和民間藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，也有廣闊的國(guó)際藝術(shù)視野，努力賦予自己的繪畫(huà)創(chuàng)作以具有個(gè)性的寫(xiě)意特色。

太宗納諫  200x275cm--2016年-局部

一百多年來(lái)中國(guó)畫(huà)取得的成就有目共睹，不可抹煞，幾代人的探索成果值得我們驕傲。但環(huán)視當(dāng)下當(dāng)今中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作，雖然手法眾多，但作品普遍在藝術(shù)深度上卻難以令人滿(mǎn)意。我以為，問(wèn)題的癥結(jié)在于不少人忘記了中國(guó)畫(huà)賴(lài)以生存的“外師造化，中得心源”的基本法則。人們常常用寫(xiě)生來(lái)涵蓋外師造化這一概念，不少畫(huà)家只熱心畫(huà)客觀(guān)物象，不注意對(duì)自然的體驗(yàn)，也就是說(shuō)，只用眼和手作畫(huà)，不注意用心體會(huì)；只重技法，不關(guān)注語(yǔ)言的文化內(nèi)涵。寫(xiě)意的意思是寫(xiě)客觀(guān)物象之本質(zhì)美，寫(xiě)藝術(shù)家心中之情之意。這兩者密切相關(guān)，不可分割。寫(xiě)意，實(shí)際上就是寫(xiě)心。在這種情況下，楊曉陽(yáng)的從寫(xiě)實(shí)到寫(xiě)意的展覽以及他不遺余力提倡的寫(xiě)意理論，對(duì)當(dāng)今中國(guó)畫(huà)克服阻礙前進(jìn)的弊端，明確方向，應(yīng)該是有益的。

太宗納諫  200x275cm--2016年-局部

前面說(shuō)過(guò)，寫(xiě)意并非不要寫(xiě)形，只是對(duì)人們視覺(jué)感受的形加以概括、提煉，用意象的形式加以表現(xiàn)，它帶有抽象性和寓意性 ，但不同于抽象。自成體統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意說(shuō)，主要是一種精神，一種文化意識(shí)，它覆蓋不同手法的藝術(shù)創(chuàng)作：細(xì)筆的，粗筆的，工寫(xiě)的，意寫(xiě)的…用工整寫(xiě)實(shí)手法完成的作品，只要有氣度、有神韻，也應(yīng)該說(shuō)具有了可貴的寫(xiě)意性。那么，從這個(gè)角度看晚期文人畫(huà)的觀(guān)點(diǎn)，獨(dú)尊水墨寫(xiě)意，排斥其它，就覺(jué)得狹隘和偏頗了。

拉拉雜雜寫(xiě)這些，謹(jǐn)表示對(duì)楊曉陽(yáng)君展覽的祝賀，至于關(guān)于寫(xiě)意理論的要旨，讀讀他本人的許多論述和欣賞他展示的作品，一定會(huì)得到有益的啟示。

 楊曉陽(yáng)，1958年出生于陜西西安。1979年考入西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系。1983年畢業(yè)，同年考上研究生。1986年畢業(yè)并留校任教。曾任西安美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系副主任、主任。1994年出任西安美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)。1995年主持全院工作。1997年任西安美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師。2009年調(diào)至中國(guó)國(guó)家畫(huà)院任院長(zhǎng)。

現(xiàn)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)文聯(lián)全委，國(guó)家三五人才一級(jí),  四個(gè)一批人才,國(guó)家有突出貢獻(xiàn)專(zhuān)家， 教育部高教名師。