一個人的垃圾是另一個人的財富，

但對于美國藝術(shù)家Tom Deininger來說還不止如此。

垃圾，在他的手中變成了能騙倒你雙眼的藝術(shù)品。

如果說變廢為寶是一件非常有意義的事情，

那么Tom Deininger創(chuàng)作的垃圾藝術(shù)品一定會成為你做這件事情的驅(qū)動力。

Tom的創(chuàng)作成本非常低，

只需要花些功夫收集到這些別人拋棄不要的物品即可，

當然相反的是，經(jīng)過藝術(shù)加工之后的這些垃圾會變得讓你愛不釋手、賞心悅目。

沒錯，

我們眼中的二維畫面、極為逼真的世界名畫仿品，

這種玩法有些類似于拼貼畫，

也就是在平面空間中，把紙、織物、

或者其他人造材料粘貼到畫布中，然后拼接創(chuàng)作出新的圖像。

這種藝術(shù)形式工程量龐大且需要極大的耐心，更需要豐富的想象力。

比起藝術(shù)家，Tom似乎更將自己認同為“環(huán)保者”。

他將自己的作品稱為“垃圾藝術(shù)”，并十分自豪地表示，

自己是在為減少垃圾的排放做貢獻，

即使這些貢獻與世界上所有垃圾量相比微不足道。

所以，這位偏愛垃圾的藝術(shù)家到底是如何做到的？

在我看來，Tom的創(chuàng)作過程就像是蓋房子，

首先你需要有計劃圖，也就是是畫好底稿。

在一次采訪中，他曾表示自己所有的作品都是從素描和繪畫中誕生的，

你必須要知道自己想要創(chuàng)造什么。

卷曲的固定電話線電線、人偶……

名畫變垃圾，垃圾變藝術(shù)品。

遠看神仙畫畫，

近看“大爺收垃圾嗎？”

看完名畫變垃圾，

我們再看看這一幅國旗。

遠看是一幅美國國旗，

藍白紅三色按照原圖規(guī)律整齊擺放。

但是湊近一看，

純白的星星后埋伏著海量的玩具軍隊。

軍隊旁邊一位斷腿芭比不屑的豎起中指。

這種藝術(shù)形式工程量龐大，

需要創(chuàng)作者擁有極大的耐心，

更需要豐富的想象力。

腦洞奇特的Tom通過視錯覺的玩法，

將平面的畫布轉(zhuǎn)變成了三維空間，

同時形成的圖案又是二維畫面。

也就是說，

他用一座三維垃圾山，

欺騙你的雙眼，讓你以為這是一幅繪畫作品。

例如下面這一副肖像中，

角色的雙眼炯炯有神，同時色彩方面很像是鉛筆素描：

但實際上眼珠是鋼絲圈套木棍，臉部也是雜亂不堪的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)：

遠看這是兩張大嘴，

就像是用筆畫在紙上的三維立體畫：

但實際上它確實夠立體，嘴里的黑又硬都凸出天際了：

說到以假亂真，狂丸最喜歡他的「假魚系列」，

下面的作品我第一眼還以為是真實的魚類標本：

不過換個角度，拉近鏡頭，

你會發(fā)現(xiàn)它不但不像魚，甚至連完整的眼睛都沒有：

他通過這種視錯覺作品，向我們展示著垃圾的多樣性：

被丟棄的垃圾，也可以不再是垃圾，

但細看充斥著垃圾的作品讓人頭皮發(fā)麻，這是藝術(shù)在發(fā)聲抗議。

藝術(shù)的背后藏著更殘酷的事實：

大海被垃圾侵蝕、海洋生活被塑料垃圾迫害；

森林被垃圾取代、動物被驅(qū)逐甚至走向毀滅……

人類制造的垃圾正，不斷蠶食著大自然的風光。

在作品《海浪》中，

滔天巨浪像是要從畫中翻涌而出，

太陽就要被海浪吞沒，

海面將陽光折射四散，頗為壯觀。

可這并不是美景，卷起的海浪全是垃圾！

浪花中更沒有陽光，

“陽光”是折疊著的黃色玩具。

從側(cè)面看，

垃圾構(gòu)成的巨浪，

厚重得令人窒息。

海不再是海，

而是被人造垃圾取代了。

這是一幅完全使用彩色塑料碎片的作品，

其中一些還是從海灘上撿到的垃圾。

Tom將垃圾變廢為寶，

《海浪》在網(wǎng)上的售價為3萬美金，

其中50%會捐贈給海灣拯救計劃。

今天，你看到無數(shù)美景，忍不住要贊嘆大自然的鬼斧神工。

消費主義給人帶來了便利，也帶來了由過度生產(chǎn)包裝而產(chǎn)生的垃圾。

對于垃圾的處理不僅消耗大量的資源，還會造成對環(huán)境的破壞。

Tom認為，這些被用于他的作品的垃圾，

正代表了消費主義對于水資源、空氣的污染。

而這些看似美麗的畫作，近看之后卻是“滿目瘡痍”的垃圾——

也喻示著現(xiàn)代生活美好的表象下重重的污染。

垃圾并不是骯臟的東西，如果用心，他會變得很美，很有價值。

Tom Deininger通過他的視錯覺作品也在驚醒人們——

人類的發(fā)展正在不斷蠶食大自然中的風光，

你今天眼中的風景，也許早晚會像這樣，被一堆垃圾吞沒。

Tom Deininger個人的力量自然沒辦法搬走這座巨大的垃圾山。

但，如果每個人都參與呢？