一個畫家首先是道德修養(yǎng)，然后是藝術修養(yǎng)，德才兼?zhèn)洌瑸榱藥装賶K錢，言而無信，最是為人不恥，人品如畫品，畫品即人品，人品不好作品的品質能高嗎？？不講信用的人最是讓人不屑，尊重是彼此的，這些最基本的都做不到其實可以放下筆做些別的了！

韓植墨

山西大學教授，碩士生導師，中共黨員，原山西大學美術學院院長。1944年生于陽泉市小陽泉村，祖籍山西平定縣人。六十年代考入山西大學藝術系美術專業(yè)，獲大學本科文憑。畢業(yè)后直到七十年代末先后在昔陽縣文化館、晉中展覽館任美工，后又進入工廠當過工人、干事。八十年代始調回母校任教至今。曾先后擔任油畫研究室主任、美術系副主任、副院長多年。現(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、中國油畫學會理事、山西省美術家協(xié)會副主席、顧問、山西省文聯(lián)藝術創(chuàng)作中心研究員、山西省油畫學會會長、山西美術研究會副會長、山西省書協(xié)會會員等，同時兼任大同學院、晉中學院、呂梁學院、忻州學院、長治學院、陽泉職業(yè)技術學院等院校兼職教授和客座教授。

主要從事油畫教學及創(chuàng)作，除油畫外還涉足連環(huán)畫、宣傳畫、插圖創(chuàng)作等。創(chuàng)作作品先后參加全國第六屆、第九屆大型美展、全國首屆油畫展、全國靜畫物第一、第二屆展覽、全國教師美術作品展、新加坡當代中國油畫展以及港臺地區(qū)中國美術作品展和山西省歷屆美術作品展等，同時獲得一、二、三等獎、優(yōu)秀獎多次。

2010年在中國第九屆藝術節(jié)全國優(yōu)秀美術作品展中其油畫作品《枯之韻》獲得優(yōu)秀獎并受到山西省文化廳表彰與鼓勵。油畫《母親》2014年入選全國“吾土吾民”油畫展，并參加全國教師美術作品展，獲優(yōu)秀獎。油畫《狀元》入選全國第六屆美展獲優(yōu)秀獎在中國美術館展出。

主要代表作品有油畫《狀元》《古塬回聲》《云岡·塔柱》《春三月》《酸溜溜》《母親》；創(chuàng)作出版連環(huán)畫多部，如《雪人的秘密》《看錢奴》《第一架飛機》《五臺山的槍聲》等。

韓植墨和他的油畫藝術

朱維民 | 文

曾有人斷言山西缺少油畫藝術生長的土壤，不知這是從何說起，是山西人太“土”，對油畫這種西方藝術難以接受，還是山西缺乏適合于油畫表現(xiàn)的人物、風情？其實二者皆不然。前不久我在太原住了幾天，我發(fā)現(xiàn)山西人“洋”得很。

無論是穿著打扮，還是城市娛樂設施，從星級賓館、保齡球館、歌舞廳一直到芬蘭浴，凡是香港有的，這兒也一應俱全，使我這個住在北京且在海外吃過一陣子洋面包的人在一片“Hi”“OK”“Bye-Bye”聲中也不免自慚形“土”。至于第二個理由，則更無法讓人接受。試看每年有多少外省市畫家到山西來寫生和體驗生活，他們都驚嘆太行山的雄偉、黃河的壯觀，而敦厚淳樸的勞動人民則不斷地刺激著他們的創(chuàng)作靈感。山西的創(chuàng)作題材不是匱乏，而是令人目不暇接，看來山西不適于油畫創(chuàng)作的說法確實有失偏頗。

油畫這一畫種比起其他畫種難度更大。如果其他畫種的表現(xiàn)形式和效果代表著某一種樂器的表現(xiàn)力的話，那么油畫則像一個交響樂隊，它要包含所有樂器的表現(xiàn)力。這就要求創(chuàng)作者必須有扎實的基本功。油畫對初學者來說確實太難，很難取得成功，即使學成以后，在創(chuàng)作過程中還是要反復考量造型、構圖、黑白、色彩，因為有時它們是相互矛盾的�？梢赃@樣說，對于油畫家來說，只有不斷挑戰(zhàn)自己，才能取得暫時的成功。說是暫時，是因為畫家在今后的探索中會否定自己。對此，我是深有體會的。

可喜的是，仍有一些執(zhí)著的朋友在三晉大地上默默耕耘著那一片屬于自己的土地。盡管他們中的大多數人都沒有自己的工作室，經濟拮據，難以支付日益昂貴的油畫材料，但他們仍以驚人的毅力在那里探索著、創(chuàng)造著，努力通過自己的畫筆描繪山西的風土人情，表達自己對這片土地的深情。韓植墨教授就是其中最值得注意的一位。

韓植墨雖說是科班出身（山西大學美術系畢業(yè)），然而在上世紀七八十年代，在學校中所接受到的藝術教育對胸懷大志的他來說是不夠的。像當時所有的同齡人那樣，出了校門，自己照鏡子一看，原來自己“衣不蔽體”，在學校所學到的知識并不全面，就像才煮到三成熟的夾生飯，剩下的七成火候怎么辦？交給山溝溝里的貧下中農，讓老鄉(xiāng)們來完成一個聰明的藝術家所必需的全部的教育任務吧！從中就不難看出，韓植墨的油畫能達到今天的境界，基本上是靠自學。

憑借著對藝術特有的悟性和對油畫的癡迷（這種癡迷居然達到了愛屋及烏的地步，據說他有愛聞松節(jié)油味的癖好），他抓住每一個可以畫畫的機會，善于利用最艱苦的工作條件，如在別人的盥洗室里作畫等。當改革開放的春風吹向大地時，當面對各種選擇時，他毅然決然地走上了油畫創(chuàng)作這條坎坷的不歸路。韓植墨所掌握的油畫技法是多方面的，他既能用最理性的方法一絲不茍地細微刻畫客觀事物，如他畫了很多在任何課堂上都堪作典范的人體和靜物習作，也能以酣暢的筆觸和明亮的色彩表達他走出大山面對水鄉(xiāng)、大海時的驚喜心情。

這些作品極富表現(xiàn)力，令人過目難忘。然而韓植墨主要的代表作是他嘔心瀝血完成的幾幅表現(xiàn)故鄉(xiāng)風情的極富生活氣息的畫作。這些作品流露出畫家的懷鄉(xiāng)情結，他以一種關切的態(tài)度來表現(xiàn)，而不是以獵奇的態(tài)度來嘲笑（如我們今天常見的一些文藝作品）那些身居深山且尚未脫貧的勞動人民。

他懷著游子懷鄉(xiāng)的心情完成的那幅題為《母親》的作品，令人想起自己的母親，想起冬夜里暖烘烘的爐火和香噴噴的小米稀粥，人們仿佛能聽到那鍋里咕嘟咕嘟的歡樂的節(jié)奏。

在畫面同樣簡潔但構圖講究的作品《酸溜溜》中，左下方留著城市里很難見到的桃子頭的男孩背著糞筐，一邊吃著野果沙棘，一邊走出畫面，就像城市里的孩子吃著巧克力那樣專注。當讀者為這一情節(jié)露出會心的微笑時，他們心中也難免產生絲絲苦澀。

這幅畫除了向讀者提供了田園詩般的享受外，更多的是留下了一串需要思考和回答的問題。我也喜歡韓植墨的《春三月》，在這幅作品中他使用了夸張的藝術語言，表現(xiàn)了一個山村少婦抱著她的愛子，挽著包袱越過剛化凍的小溪，走在回娘家的路上時的急切和喜悅的心情，作者在此作中歌頌了愛，歌頌了親情。

《高原的兒子》是韓植墨所有的肖像作品中我最喜歡的一件，畫中那有著一張結實的、紅紅的長臉的主人公正是我們在山西農村常見的農民形象。畫家把那個衣著過時的、正值青春期的、誠實而又有點靦腆的人物刻畫得活靈活現(xiàn)。雖然誰也不會覺得那是一張漂亮的臉，但那里有美，美深藏在平凡和無聲之中。韓植墨敏感地發(fā)現(xiàn)并再現(xiàn)了這種美，這正是一位真正的藝術家所必須具備的素質。