朱迪思·尼爾森（Judith Neilson），是一位出生于津巴布韋的澳大利亞慈善家，她擁有全球最大的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏，歷經(jīng)25年，迄今收藏了超過(guò)800位中國(guó)藝術(shù)家創(chuàng)作于2000年后的近4000件作品。

她從上世紀(jì)90年代訪問(wèn)中國(guó)后開(kāi)始收藏，并成立了“白兔中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏（WHITE RABBIT CONTEMPORARY CHINESE ART COLLECTION）”（以下簡(jiǎn)稱“白兔收藏”），在這四分之一世紀(jì)里，朱迪思幾乎和每一位藝術(shù)家都有過(guò)會(huì)面和交流。

“我喜歡直接和藝術(shù)家打交道，從他們的工作室買作品，讓我能夠看到藝術(shù)家最真實(shí)的一面，這是極少有人能夠經(jīng)歷的，也讓我收藏到最好的作品�！敝斓纤颊f(shuō)。

白兔美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)

2009年，她在悉尼創(chuàng)立了白兔美術(shù)館（White Rabbit Gallery），離當(dāng)?shù)氐奶迫私謨H幾步之遙。如今16年過(guò)去，這仍是中國(guó)境外唯一一個(gè)專注于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的美術(shù)館。朱迪思以近乎偏執(zhí)的熱愛(ài)與獨(dú)到的眼光，編織了一部流淌的當(dāng)代中國(guó)視覺(jué)史詩(shī)，也讓她成為了中國(guó)社會(huì)急速發(fā)展時(shí)期，最忠實(shí)的視覺(jué)記錄者之一。

她曾向每一位藝術(shù)家承諾——永不出售作品�！叭绻麖氖詹刂心米咭患�作品，整個(gè)‘中國(guó)故事’就不完整了。” 朱迪思堅(jiān)定地告訴我們。7月，我們與朱迪思遠(yuǎn)程連線，聊了聊她與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)共生的這25年。

特約主筆：黃夕芮

朱迪思·尼爾森2024年在藝術(shù)家徐震工作室拍攝，攝影程工

朱迪思和中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)緣，始于1990年代在悉尼買到的一件非常簡(jiǎn)單的作品。“當(dāng)時(shí)我根本不知道這位藝術(shù)家是誰(shuí)，是男是女，作品來(lái)自哪里�！彼�回憶道。

“它和我在澳大利亞見(jiàn)過(guò)的任何藝術(shù)品都截然不同。作品充滿奇思妙想，我覺(jué)得這位藝術(shù)家并不在乎別人怎么看他，他只是做他認(rèn)為正確的事。”

王智遠(yuǎn)，《一生二》, 1997

這是一組來(lái)自藝術(shù)家王智遠(yuǎn)的墻上雕塑，在收藏這件作品兩年后的1999年，她第一次到訪中國(guó)，從此便一發(fā)不可收拾——她開(kāi)始每三個(gè)月來(lái)中國(guó)一次，這么多年來(lái)，參觀了超過(guò)1000個(gè)藝術(shù)家工作室。

她告訴我們，自己的收藏純粹是一種與作品即時(shí)的連接——“我不知道這些藝術(shù)來(lái)自哪里或它意味著什么，但我立刻與它們產(chǎn)生了聯(lián)系�！边@種連接無(wú)關(guān)學(xué)術(shù)標(biāo)簽或市場(chǎng)價(jià)值，純粹源于某種內(nèi)心的震顫。

朱迪思·尼爾森與藝術(shù)家們聚餐，攝影：程工

朱迪思·尼爾森在80后藝術(shù)家王郁洋的工作室，2019

不同于其他聚焦于中國(guó)85新潮或90年代政治波普的國(guó)際藏家，朱迪思的目光堅(jiān)定地投向了2000年后的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。

“烏里·�？擞泻芎玫氖詹兀�涵蓋了從80年代到千禧年的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史，但我不打算重復(fù)他已有的東西和體系，”她解釋道，“我更想知道未來(lái)的趨勢(shì)，跟隨那個(gè)方向前進(jìn)。”

白兔美術(shù)館第26個(gè)展覽“BIG IN CHINA”

朱迪思的白兔收藏藝術(shù)家跨越了幾代人，出生年代從1940年代直至千禧年，包括像40后的李山、梁紹基，50后的張培力、耿建翌、徐冰、張曉剛，60后的劉小東、喻紅、尹秀珍、吳山專、林天苗、劉建華、何云昌、唐宋，70后的徐震、楊福東、蔣志、李怒、劉韡、蔣鵬奕、邱炯炯、王郁洋、廖國(guó)核，80后的胡尹萍、陸平原、娜布其、厲檳源、張鼎、趙趙、孫遜、黎薇、鞠婷、商亮、蒲英瑋，90后的單慧乾、張季、李漢威、夏瀚等活躍在當(dāng)代藝術(shù)一線的創(chuàng)作者，更包括了無(wú)數(shù)個(gè)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的參與者和實(shí)踐者。

白兔美術(shù)館第21個(gè)展覽“A FAIRY TALE IN RED TIMES”

她的收藏風(fēng)格，也許與她自信“好眼力”不無(wú)關(guān)系：她出生于津巴布⻙，在南非學(xué)習(xí)了藝術(shù)設(shè)計(jì)，移居澳大利亞后，曾就職于廣告公司，還嘗試過(guò)繪畫卻自嘲“結(jié)果很糟”。

后來(lái)，她憑借與前夫科爾·尼爾森（Kerr Neilson）共同創(chuàng)辦了目前澳洲最大的對(duì)沖基金投資公司——鉑金資產(chǎn)管理（Platinum Asset Management），積累了可觀的財(cái)富，也成為了圈內(nèi)非常著名的投資人和慈善家，經(jīng)歷過(guò)不少大風(fēng)大浪和人情冷暖。

“正因?yàn)槲冶M最大努力嘗試接受各種事物，我才能在看到好作品時(shí)，理解藝術(shù)家們花了多少時(shí)間，以及他們的視野和思維方式，從而給予尊重�！敝斓纤颊f(shuō)。

白兔美術(shù)館第22個(gè)展覽“THEN”

她也從未考慮過(guò)自己的行為與商業(yè)有關(guān)，因此，藝術(shù)家的市場(chǎng)價(jià)值幾何，她也毫不關(guān)心。她唯獨(dú)在乎的，是一種“即時(shí)滿足感”——“我并不關(guān)心藝術(shù)作品講述的內(nèi)容或者是誰(shuí)創(chuàng)作的……我必須喜歡它，如果一件作品需要靠特定的故事才能解讀，那它就不會(huì)進(jìn)入我的收藏�！�

朱迪思拒絕二級(jí)市場(chǎng)，堅(jiān)持深入藝術(shù)家工作室�！斑@種直接、親密的互動(dòng)，幫我和很多藝術(shù)家建立了超越‘買家’與‘賣家’的深厚情誼，我們共同分享了很多快樂(lè)和悲傷的經(jīng)歷，也希望這些友誼能一直維持下去�！�

2020年，與墨爾本維多利亞國(guó)立美術(shù)館聯(lián)手推出徐震個(gè)展-XU ZHEN®: ETERNITY VS EVOLUTION

也正因?yàn)槿绱耍�我們發(fā)現(xiàn)朱迪思并不只收藏藝術(shù)家某一特定時(shí)期的作品，而是長(zhǎng)期、分階段地收藏他們各個(gè)時(shí)期的、不同風(fēng)格的作品，在她看來(lái)，這是在捍衛(wèi)藝術(shù)的完整性。

“有些藝術(shù)家一直專注于某個(gè)主題，但他們會(huì)不斷改變表達(dá)方式。比如他們可能從繪畫轉(zhuǎn)向雕塑，再到電影，這就是純正的當(dāng)代藝術(shù)。我們每年都能看到這些變化。尤其現(xiàn)在變化特別快，我可能才剛買了件作品，六個(gè)月后再回來(lái)，可能就會(huì)有人用我們今天發(fā)現(xiàn)或?qū)W到的東西創(chuàng)作了全新的作品�！敝斓纤颊f(shuō)。

白兔美術(shù)館外觀

2009年，朱迪思在悉尼創(chuàng)立白兔美術(shù)館。“白兔”的名字源于她偶然看到的一個(gè)很便宜的中國(guó)路邊小雕像——“雕像是個(gè)孩子，胸前嵌著一只兔子，我就覺(jué)得這是個(gè)很適合美術(shù)館的名字。它不是中國(guó)的‘大白兔奶糖’，也不是《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》中的那只兔子，它就叫‘白兔’（White Rabbit）�！彼�說(shuō)。

實(shí)際上，創(chuàng)立美術(shù)館的念頭，早在她心中盤桓了10年之久。

白兔美術(shù)館內(nèi)部

“我一開(kāi)始收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)候心里就想，如果我有個(gè)地方能把這些作品展示給西方，同時(shí)讓澳大利亞人也能來(lái)看這些作品，形成自己的見(jiàn)解，那該多好。中國(guó)的藝術(shù)家數(shù)量超過(guò)世界上任何其他地方，所以你總是能看到最差的、最好的、有爭(zhēng)議的、新聞性很強(qiáng)的各種作品�！�

而這些作品，在很多人看來(lái)是太難保存、太大，難以展示和存放，且注定難以商業(yè)化的作品。

白兔美術(shù)館內(nèi)部

美術(shù)館的建筑也很有看頭，它原本是20世紀(jì)40年代勞斯萊斯汽車維修車庫(kù)，一棟獨(dú)立倉(cāng)庫(kù)式建筑，由建筑師威廉·斯馬特（William Smart）設(shè)計(jì)改造后，搖身一變成為了四層的當(dāng)代藝術(shù)展館。

建筑保留了外觀原有的厚重紅磚墻體，并替換了舊有金屬框窗，安裝了非常具有雕塑感的“光盒”百葉窗。如此一來(lái)，白天的自然光線能夠柔和地散入室內(nèi)，夜晚則泛出淡白色的光暈，使整棟建筑猶如一棟加了柔光濾鏡的發(fā)光體。加裝的平整白色屋頂則懸浮在磚墻之上，也告訴來(lái)來(lái)往往的觀眾，這里已經(jīng)被改造成當(dāng)代、先鋒的文化地標(biāo)。

往屆白兔美術(shù)館展覽開(kāi)幕時(shí)的場(chǎng)景

建館16年來(lái)，美術(shù)館始終保持著一年兩次更換展覽的頻率，現(xiàn)在正在展出的是第33個(gè)展覽。

從第一個(gè)展覽“歡迎來(lái)到白兔（WELCOME TO THE WHITE RABBIT ）”，首次系統(tǒng)呈現(xiàn)2000年后中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)圖景，到討論消費(fèi)、權(quán)力、城市化等現(xiàn)實(shí)議題；再到回看“紅色歷史”，討論親密關(guān)系的多重現(xiàn)場(chǎng)；最后是近些年的討論社交算法，表情包、梗與流行文化對(duì)人類社會(huì)的顛覆，聚焦酷兒敘事與關(guān)系的邊界……

往屆白兔美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)

這些展覽用主題敘事策展的形式，用藝術(shù)品講述了一個(gè)個(gè)時(shí)代洪流下的故事，無(wú)一不體現(xiàn)了中國(guó)飛速發(fā)展中欣欣向榮，以及狂潮下的困境。

這也符合朱迪思創(chuàng)立美術(shù)館的初衷——“關(guān)注當(dāng)下、持續(xù)更新”。

白兔美術(shù)館第8個(gè)展覽“SMASH PALACE”

如果以十年為尺，美術(shù)館的展覽反映了中國(guó)這幾十年來(lái)的三個(gè)階段：

第一個(gè)階段是1990年代末到2008年北京奧運(yùn)會(huì)，這是城市化與全球化浪潮席卷的年代，很多的作品捕捉了奧運(yùn)前夕中國(guó)的興奮與躁動(dòng)，城市天際線的瘋狂生長(zhǎng)，以及個(gè)體在全球化洪流中的迷失與探尋。

“我剛來(lái)中國(guó)時(shí)，很多地方大家都還在大院里一起工作、生活。當(dāng)代藝術(shù)只出自城市�！� 朱迪思說(shuō)藝術(shù)家們用裝置、繪畫、影像，記錄下“自行車王國(guó)”向“基建狂魔”的蛻變。作品中普遍彌漫的，是對(duì)物質(zhì)膨脹的反思、對(duì)傳統(tǒng)消逝的鄉(xiāng)愁，以及對(duì)新身份的探索。

白兔美術(shù)館第9個(gè)展覽“SERVE THE PEOPLE”

第二階段是進(jìn)入2010年，某種特定的社會(huì)集體情緒開(kāi)始迸發(fā)——焦慮與狂熱交織。朱迪思認(rèn)為，這一時(shí)期的藝術(shù)家大概更有信心了，“這很好，因?yàn)檫@意味著他們不再害怕表達(dá)自己的觀點(diǎn)。如果人人都守著秘密，那可就不好了�！�

這一階段的作品通過(guò)強(qiáng)烈的視覺(jué)語(yǔ)言，呈現(xiàn)了快速發(fā)展下的精神陣痛、代際沖突以及對(duì)未來(lái)的復(fù)雜憧憬。

白兔美術(shù)館第19個(gè)展覽“SUPERNATURAL”

第三階段始于2020年，經(jīng)歷過(guò)口罩時(shí)期，個(gè)體敘事開(kāi)始崛起，朱迪思看到藝術(shù)家們將環(huán)境議題、科技倫理、性別身份等私人經(jīng)驗(yàn)，融入更廣闊的集體生態(tài)敘事。即使在封閉的三年中，這種創(chuàng)作力也未曾中斷。

“在整個(gè)封鎖期間我都在與藝術(shù)家們交流，所有人都在繼續(xù)工作和創(chuàng)作。他們甚至主動(dòng)把作品資料寄到澳大利亞，也因此，我的收藏從未因?yàn)槿魏卧�因停止�！?/div>