第一感覺，冬青，應(yīng)該是個(gè)冷靜而又細(xì)膩的人——在她平靜的外表下，是很難想象其內(nèi)心世界的。幸好有她的畫在，讀懂了她的畫，也便了解了她。我翻看她的畫冊(cè)，閱讀她寫的文字，如涓涓溪流，精致但幽淡。

　　不外露不張揚(yáng)，冬青的心境是寧靜的，她的觀看也是寧靜的；盡管物象是動(dòng)態(tài)的，我感覺她眼中的對(duì)象是寧靜恒久的。與她的人一樣，她的畫也是幽深靜謐，靜得讓人羨慕，靜得令人產(chǎn)生幻想。她畫的花鳥，雖繁縟密集，然滿紙皆靜，在淡黃、青灰的冷色調(diào)下似乎找不到一個(gè)透氣的縫隙，也許這縫隙只有她自個(gè)心知肚明。這便是她自己觀看世界、認(rèn)識(shí)生活的方式，冬青將“靜謐”無聲息地溶解于繪畫之中。

　　追尋冬青繪畫風(fēng)格的淵源，其工筆似得自于元代錢選。在繪畫實(shí)踐中，她也無時(shí)無刻在情不自禁地表現(xiàn)出對(duì)錢選的偏好，精致的細(xì)筆勾勒、淡淡的渲染，一切的一切都頗能透射出元初士人古典審美的情趣。就近而言，冬青的工筆畫似乎與南藝江宏偉工筆花鳥一系有所關(guān)聯(lián)，然在我看來，冬青的畫又是獨(dú)特的，她的大量作品，都不再是程式化的、司空見慣的傳統(tǒng)圖像，而是一種個(gè)性化的方法，是一種別開生面的女性化視角的體悟和訴說。

　　屏風(fēng)是近兩年來冬青作品中的一個(gè)重要主題�！扼眢笠�》系列（2005）、《物影》系列（2006），屏風(fēng)、屏風(fēng)上云山和樹草、屏風(fēng)外的花鳥，共同構(gòu)成了冷幽、靜謐的畫面和時(shí)隱時(shí)現(xiàn)、若有若無的空間。在這里，冬青一直傾情于場(chǎng)境的設(shè)置和營(yíng)造，盡管畫家用來構(gòu)造物象的元素是寫實(shí)的，但在作品中最終顯現(xiàn)出來的氣息卻是超常的、甚至是虛幻的。她那些駕輕就熟舒緩而溫情的花鳥樹木是畫面重要的構(gòu)成要素，但關(guān)鍵是當(dāng)那些直線的屏風(fēng)以縱、橫、斜交錯(cuò)的形式出現(xiàn)在畫面時(shí)，一種獨(dú)特的空間意味也隨之出現(xiàn)。這種奇異的組合一方面打破了人們習(xí)以為常的欣賞習(xí)慣，同時(shí)又在意義上賦予了它們一種新的解釋，至少是在原有舒緩、冷靜中又增加了一種虛幻、縹緲的成分。我想，冬青的屏風(fēng)、花鳥是一種視覺符號(hào)，是一種介乎真實(shí)與虛幻，過去、現(xiàn)在與將來之間的象征。因此，冬青作品的意義不止在于形式上的一種全新視覺感受，更重要的是由這種形式構(gòu)成滋生出的一種特殊的情緒和氛圍，即是畫家附注在繪畫中那些無形的但可以觸摸到的一種無處不在的細(xì)膩情感。顯然，這種豐富的情感流露是沒有時(shí)限的，它們既可以是過去時(shí)，也可以是現(xiàn)在時(shí)。我相信畫家“在作品中真正想關(guān)心和表現(xiàn)的不是女性情感的過去式，而是試圖為自己尋覓一種情感寄托”。這種心緒便是畫家處于喧囂而龐雜的都市生活中獨(dú)有的心靈直白，“倚在這個(gè)清靜的角落里，我突然感覺人生仿佛就是一個(gè)沒有底的玻璃瓶子，晶瑩剔透卻充滿著虛妄，以前的時(shí)光已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)拋下，惟有此刻才是真實(shí)的存在�！�…都市依然喧囂，只要這具血肉之軀還在路上，就還得要跌跌撞撞往前走，然而這個(gè)人的心卻從此以后在人世間真正安身下來。一個(gè)人只有在心靈播下愛的種子，讓純愛盛開出最美的花朵，對(duì)他者不計(jì)功利、不求回報(bào)地關(guān)愛時(shí)，愛心才不致空落，靈魂才會(huì)得到凈化和超度，從而拔地而出坦然面對(duì)生活的勇氣，包括將要受到的創(chuàng)傷，并最終完成自身。”（引自冬青文）

　　喧囂的都市，清凈的心境，“畫為心聲”，冬青與自然和世界的無言對(duì)話中，終于測(cè)摸到生命的節(jié)律。冬青在宣紙上處理著矛盾和情感的沖突，完善她對(duì)生活的觀察和體悟，以她自己的方式傾心于畫面的每個(gè)細(xì)節(jié)。冬青似乎異常沉湎于這樣繁復(fù)細(xì)致的道道工序，在添加和洗刷中調(diào)整平衡，搜尋心中的完美以探索心靈的慰藉，在慢節(jié)奏的重復(fù)中積累體驗(yàn)、總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，她儼然是個(gè)耕耘者，樂于精耕細(xì)作，體會(huì)其中寧靜守望的樂趣，不斷地進(jìn)入寂靜清幽的幻覺世界，這也許就是她超乎于現(xiàn)實(shí)之外的秘密武器。

　　同《物影》系列一樣，《時(shí)光的顏色》系列（2005）則以瓶花或飛鳥昆蟲表達(dá)出同樣的主題、抒發(fā)了同樣的情愫，充溢著淡淡的憂傷，“我們看到了她在易逝的節(jié)令中，期望著對(duì)美進(jìn)行永恒的守護(hù)”，因此，有評(píng)論者注意到冬青繪畫中的感傷因素：“冬青的畫里曾經(jīng)年輕的陽光，現(xiàn)在多了一些傷感�！�…傷感也是一種力量，傷感是因?yàn)檫�保有希望�！�

　　冬青的那些帶有主觀意念和聯(lián)想的象征性造型與色彩對(duì)氣氛的烘托起到了重要的作用。固然，我還不能完全說清楚畫家賦注于繪畫中的內(nèi)涵，因?yàn)槎�青的情感因子是不固定的、多義的，甚至是變化無常的，有時(shí)連畫家自己也窮于說清楚個(gè)中的堂奧。這里，我們只要理解了畫家的總體追求，就不再需要拘泥于個(gè)別的追問了。