藝

術(shù)

家

　　吳長江，1954年生于天津，1982年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院�，F(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國西藏文化保護(hù)與發(fā)展協(xié)會(huì)常務(wù)理事。

　　從上世紀(jì)80年代開始，吳長江曾30余次赴青藏高原寫生創(chuàng)作，在這片高原上不斷攀登，追尋藝術(shù)與生命的純真、人與自然的相互依存，創(chuàng)造了一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)與精神世界。無論是他的版畫、素描、速寫，還是水彩、水墨，都完整而深刻地表現(xiàn)出青藏高原雄奇瑰麗的雪域風(fēng)光、藏族同胞淳樸善良的民風(fēng)民俗，形象地勾勒出高速發(fā)展的現(xiàn)代社會(huì)中一片不可多得“精神家園”。《雪后》《宰羊》《喂馬》《兩個(gè)小藏孩》《擠牛奶》《青藏高原》《高原牧場(chǎng)》《尕娃》等石版畫作品已經(jīng)成為中國現(xiàn)代版畫史上代表性的作品；《少年格布》《杰科》《澤庫青年大格》《兩位甘德牧人》《卡多像》《未完成的青年像》等水彩新作對(duì)人和人性做出了新的詮釋，拓展了水彩寫生的創(chuàng)作可能。

　　曾在馬德里、格拉納達(dá)、東京、日立、京都、大阪、神戶、橫濱和國內(nèi)多個(gè)城市舉辦個(gè)人展覽30余次；出版?zhèn)�人畫集30余冊(cè)；獲“八屆全國版畫展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)”、“國際青年美展鼓勵(lì)獎(jiǎng)”、“挪威國際版畫展評(píng)委會(huì)獎(jiǎng)”、“第十屆全國版畫展銅獎(jiǎng)”、“第十三屆全國版畫展銅獎(jiǎng)”、“80—90年代優(yōu)秀版畫家‘魯迅版畫獎(jiǎng)’”等多次獎(jiǎng)項(xiàng)。

　　作品為中國美術(shù)館、人民大會(huì)堂、上海美術(shù)館、深圳關(guān)山月美術(shù)館、大英博物館、德國路德維希博物館、美國波特蘭博物館、日本東京日中友好會(huì)館博物館、挪威國際現(xiàn)代版畫博物館、比利時(shí)弗朗斯·麥綏萊勒版畫中心、比利時(shí)安特衛(wèi)普美術(shù)館、英國牛津大學(xué)阿什莫博物館、德國海德堡選帝侯博物館、奧地利維也納青年美術(shù)館等多家公共機(jī)構(gòu)收藏。

再

現(xiàn)

三

江

源

頭

風(fēng)

骨

吳長江在青藏高原這片高地上已經(jīng)攀登了三十年。他說：“冥冥之中，我與青藏高原有一個(gè)前世之約�！彼�每年都要去長江、黃河、瀾滄江發(fā)祥地“朝圣”。這里，北有昆侖，南有唐古拉，東有巴顏喀拉，西有可可西里。是雪山與草原相映，河流與湖泊相通的奇麗世界。平均海拔4500米，高峻、蒼涼、神秘，被成為世界第三極。從遠(yuǎn)古至今孕育了中華民族的風(fēng)骨，養(yǎng)育了中華民族的文明。吳長江把青春灑在這片精神高地，追尋的就是這種魂魄，這種風(fēng)骨。

　　早在20多年前，人們就看到了吳長江的才華。他的高原速寫《草原之子》潦潦幾筆神氣活現(xiàn)，線條流暢、造型完美，畫的很松弛，具有寫意性。是主客觀碰撞出來的火花，不可重復(fù)。

　　他的石版畫《西藏組畫》、《高原牧場(chǎng)》、《尕娃》等，呈獻(xiàn)給讀者的是藝術(shù)家創(chuàng)造的精神空間，內(nèi)涵著人與自然互相依存的哲理。大雪過后，草原一片雪白，牦牛背上，帳篷頂上都被雪覆蓋，雪中露出的木棍、繩子都顯現(xiàn)出生命的頑強(qiáng)。生活在高原上的牧民對(duì)艱難的無畏，對(duì)自然的敬畏，是他們深入骨髓的宇宙觀。在藝術(shù)家眼里艱難鑄造的美，是人類最本真的美。

　　三十年來，青藏高原給他以無盡的創(chuàng)作靈感，使他創(chuàng)作出大量作品，有壯美的自然風(fēng)光，有藏族人民的生產(chǎn)勞動(dòng)，有民風(fēng)民俗，宗教活動(dòng)，寺廟民居，其中成就最大的應(yīng)屬肖像畫，眾多富有精神內(nèi)涵的人物，構(gòu)成了龐大而厚重的高原畫卷。

　　高原美，如果你不是去旅游觀光，而是去高山牧場(chǎng)拜謁“真神”，那實(shí)際上是很艱苦的，要經(jīng)受高原缺氧、寒冷、垮方、饑餓，大雪壓垮帳篷，狂風(fēng)吹跑畫具……我佩服吳長江能在海拔4000米以上的高原現(xiàn)場(chǎng)作畫，越畫越大，越畫越精，一公尺以上的肖像畫當(dāng)場(chǎng)“采礦”當(dāng)場(chǎng)“冶煉”當(dāng)場(chǎng)完成。我在點(diǎn)湖中問過他，他說：“畫大畫還是要找個(gè)避風(fēng)的地方，不過我已經(jīng)聯(lián)系了，今后請(qǐng)朋友幫忙，還是要在現(xiàn)場(chǎng)畫。”這使我想起當(dāng)年董希文先生在西藏寫生時(shí)的情景，令人感動(dòng)。

　　曾經(jīng)有青年問我，數(shù)碼相機(jī)可以一分鐘連拍數(shù)十張，有必要花那么長時(shí)間對(duì)著真人畫嗎？每當(dāng)這時(shí)我總想反問，有了汽車、飛機(jī)為什么還要比賽跑步、跳高、投擲呢？攝影是科學(xué)的工具，它可以真實(shí)地反映對(duì)象的個(gè)別特征，美術(shù)是“手工活路”，無法與它相比，但美術(shù)可以取舍自由，創(chuàng)造“心象”。直面寫生是畫家在動(dòng)態(tài)中發(fā)現(xiàn)美、捕捉美、塑造美的過程，是主觀能動(dòng)性與對(duì)象互動(dòng)的產(chǎn)物。一幅作品是對(duì)著真人畫還是對(duì)著照片畫的一眼即可辨出。

　　吳長江的水彩肖像《卓瑪》，畫面上與卓瑪?shù)暮灻�，說明這幅畫的原型是她，至于作品《卓瑪》則是作者透過卓瑪把自己長期“儲(chǔ)存的美感”都畫進(jìn)去了。充分表現(xiàn)出藏族女性的特征，高鼻梁，眼角向上挑兩頰有濃濃的“高原紅”，身著寬邊大藏袍，樸實(shí)厚重。更動(dòng)人的是她的表情，眼睛直率地看著你，純真可愛，散發(fā)著草原的氣息。這種姑娘人們似乎在那里見過，她們?cè)诒娙嗣媲昂孟窈堋奥犜挕钡臉幼�，叫她唱歌她像“得令”一樣大聲回答：“呀（是）”，過一會(huì)猛然大笑，與同伴在草原上撒起花來。自由快樂，真是草原上的精靈。不同的讀者對(duì)《卓瑪》會(huì)有不同的聯(lián)想，說明這幅作品具有豐富的概括性。美術(shù)與詩歌不一樣，詩歌形容美女可以說：“多一分太長，少一分太短”，究竟多長多短由讀者去想。美術(shù)畫多長就是多長，美術(shù)的想象空間恰恰是在于“真”，真實(shí)的對(duì)象，真誠的作者，真正的融合，“真”是可以從一個(gè)角度打開對(duì)象的門，使讀者進(jìn)入畫面背后的精神世界。

　　人們說：吳長江的成功在于他三十年“打一口井”，這當(dāng)然是對(duì)的。三十年對(duì)人生不是一個(gè)小數(shù)字，大半輩子心系高原不離不棄，很不容易。但是，青藏高原有無盡的寶藏，吳長江打的是哪口井呢？“原生態(tài)”一般指民間藝術(shù)，吳長江的作品不是“原生態(tài)藝術(shù)”，他畫的是創(chuàng)造“原生態(tài)藝術(shù)”的人。他筆下的人物現(xiàn)實(shí)角色感覺越來越模糊，歷史文化的痕跡越來越鮮明，他似乎努力在三江源頭牧民身上尋覓民族精神的“子兒料”，那些經(jīng)過千萬年磨礪沖洗出來的最堅(jiān)硬的核心。

　　中央電視臺(tái)拍攝的《三江源》是一部有學(xué)術(shù)價(jià)值的電視片，它探索了中華民族文明的起源。其中敘述到藏傳佛教格魯派黃教大師宗喀巴生平時(shí)，拼圖用的是吳長江的素描。幼年的宗喀巴用的是《卓瑪措》，這孩子一臉虔誠，純真智慧，微笑地面對(duì)人生。中年宗喀巴用的是《生產(chǎn)隊(duì)長》（特寫臉部），這是一位善于思考的人，眼神深邃而堅(jiān)定。這些形象放在這里非常合適，比“唐卡”程式化的宗喀巴要生動(dòng)深刻的多。這說明《三江源》編導(dǎo)有眼力，也說明吳長江的作品有深度。

　　俗話說：“有一千條河，就有一千個(gè)月亮”，吳長江筆下的藏族身上流淌著“格薩爾王”后裔的血液，《結(jié)隆牧人》從外形到精神都是典型的牧民形象，古樸憨厚，《果洛牧人之七》是有尊嚴(yán)的長者，目光炯炯性格穩(wěn)重，《甘德青年》系列塑造了一群雄姿英發(fā)的青年牧民，瀟灑帥氣，《龍崗鄉(xiāng)牧人》及澤庫、瑪曲等牧人系列形象，都引起人們對(duì)高原牧場(chǎng)和茶馬古道的聯(lián)想，《果洛牧人之六》具有“阿克登巴”式的詼諧，《過馬營牧人》、《吉措先》用皮帽把頭包上，表現(xiàn)出他們?cè)陲L(fēng)雪高原上的狀態(tài)。這是一群有故事的人，他們傳承著高原牧民的歷史，與大自然共生共存，以敬天惜地的觀念守護(hù)著三江源頭，令人起敬。

　　在技法上，吳長江不搞“添加劑”，不搞“人工合成”，全靠實(shí)力。凡與精神狀態(tài)無關(guān)的東西都被剔除，緊緊抓住眼神帶動(dòng)全身�！稘蓭戽赝蕖沸蜗舐敾郏�神情執(zhí)著。頭上留著“天菩薩”，身著大藏袍，一支寬袖直拖地上，加強(qiáng)了畫面的穩(wěn)定性。深灰色藏袍用白色皮毛，黑色衣邊分割成幾個(gè)不同形狀，單純而有變化。在色彩上胸前的金黃色與腰間的紅色相呼應(yīng)，構(gòu)成節(jié)奏�？此茻o意，實(shí)則用心。他的素描功力更深，收放自如，舞動(dòng)的骨干線筆筆都在“弦”上，飽含激情暢快淋漓，頗有一些“畫到靈魂深處不知有我”的感覺。

　　吳長江追逐三江源頭的風(fēng)骨，探索返樸歸真之美，不僅“后看”也是“前瞻”。社會(huì)在現(xiàn)代化進(jìn)程中，一方面要滿足人民日益增長的物質(zhì)文化需求，同時(shí)要與大自然保持良好的生態(tài)關(guān)系，尊重祖先留給我們的精神遺產(chǎn)，繼承其優(yōu)秀品格就顯得十分重要。吳長江的作品從審美角度觸碰了“從哪里來，到哪里去”的大問題，他不僅是有才華也是有思想的藝術(shù)家。

文/李煥民

資料由北京松云堂畫廊編輯整理。