藝術(shù)的生命在于創(chuàng)造。有出息的藝術(shù)家總是不甘匍匐于前人腳下討生活,總在歷史與現(xiàn)實之中思考，上海畫家朱新龍便是這其中的一個。

　　去秋楓葉火紅的葉日子，朱新龍應(yīng)邀為籌建中的牛首休閑中心出謀劃策，余慕名專訪這位時屆半百的畫家。他淳樸敦厚，身高魁梧，戴一副眼鏡。溫文儒雅，貌似北方大漢，其實他祖籍浙江、生于上海，談畫說藝中透出南方人的聰明與靈氣。

　　觀賞他帶來的《朱新龍人物畫專輯》、《朱新龍畫集》，如閱其藝術(shù)履跡，山水、花鳥、人物畫皆涉，尤擅人物，所作《官場現(xiàn)形記》、《儒林外史》、《花團錦簇》等人物畫參加第七、第八、第九屆全國美術(shù)展覽，并有力作在中國美術(shù)家協(xié)會等聯(lián)合舉辦的第四屆全國體育美展、上海時代風采美展、江蘇美術(shù)節(jié)等畫展上屢屢獲獎，其參與創(chuàng)作的《中國古代經(jīng)營謀略圖畫》獲國家五個一工程獎�！睹佬g(shù)》、《美術(shù)研究》、《書畫藝術(shù)》、《中國書畫》等數(shù)十類學術(shù)刊物多次發(fā)表、評價其佳作。

　　朱新龍走的是一條承德念祖、熔古鑄今的專業(yè)繪畫道路。他先畢業(yè)于安徽師大藝術(shù)系，繼而入上海師范大學美術(shù)系，又讀南京藝術(shù)學院高研班，受過系統(tǒng)的美術(shù)專業(yè)冶煉，有良好的造型基礎(chǔ)和過硬的寫實功夫。他當過�？茖W校美術(shù)教師，深知理論與實踐是升華書墨語言和建筑藝術(shù)作品的基石。他知道要在藝術(shù)上有所突破，就要以最大的功力打入傳統(tǒng)。為此，他上溯歷代丹青高人，向朱耷、石濤、徐渭討教，向陳老蓮、任伯年、石恪，張萱求問;他亦注重“師法自然”，縱游十年來從未中斷寫生，或旅游名山大川，納天地造化之大氣，或深入火熟的生活，素描各種人物和場景;他在生活中汲取創(chuàng)作的資源，主觀與客觀相統(tǒng)一，放筆水墨寫意人物，形準而氣韻生動。他以最大的勇氣打出來，不斷問世佳作。

　　他在繪畫道路上穩(wěn)扎穩(wěn)打，堅持國畫藝術(shù)創(chuàng)作的學術(shù)性和嚴肅性，先“工”后“寫”。他在工筆畫上下了很大的氣力，所作工筆人物畫在嚴謹中彌漫靈秀之氣。這和他對中國人物畫線描的深入理解和創(chuàng)造性地運用有著十分密切的關(guān)系，他崇尚東晉顧愷之的傳世摹本《女史箴圖》、《洛神賦》、《列女傳圖卷》的人物線描的圓潤挺秀，亦鐘愛唐代閻立本《歷代帝王圖卷》中那長垂、厚實、剛勁的線條，亦青睞“吳帶當風”細勁如風的線條，他尤是喜愛北宋李公麟細筆人物，線條簡潔遒勁，于細微之中見剛?cè)帷�濃淡、粗細之變化，每根線條富有具體的形質(zhì)，真可謂不可多一筆亦不可減一筆，塑造人物神采煥然。他諳熟前人技藝，放筆有效實踐，走線細致而富有彈性，遠看似游絲一般，近看卻富有濃淡化和質(zhì)地，人物形象造型略有夸張而富有神采。其入選全國美展的工筆《花團錦簇》圖，所描繪反映的是江南藝人手工制作描繪彩傘的場景。斯圖在色彩處理上強化色彩的語言作用，著力于色塊與色調(diào)的軟硬、冷暖對比與調(diào)和，將一把把張開的彩傘施以五顏六色，充滿畫面，構(gòu)成色塊的天地，具有彩色躍動的空間感和時代氣息，給人以視覺沖擊力;傘間人物以純正的傳統(tǒng)工筆語言塑造工細之線勾形，分層渲染，形質(zhì)畢現(xiàn)，形神俱佳，從而使傘之斑斕的色塊與人物的水墨氣韻相映互補，讓人感覺書畫既有西畫色彩的意念與現(xiàn)代藝術(shù)觀念的交滲，然又不失中國工筆畫的純正語言的表現(xiàn)。體現(xiàn)出“筆墨當隨時代”的意蘊與精神。

　　其《十八般武藝》圖，乃兼工帶寫之作。畫家將十八個使刀弄劍揮槍舞戟的武士、俠女、高僧、好漢穿插安排在一個時空畫面上，以夸張的動態(tài)寓現(xiàn)各類人物的精神狀態(tài)�；蚴箘τ⒆孙S爽，或揮斧豪放不羈，或舉槍蘊內(nèi)力，或舞鞭猶如游龍……畫家用浪漫主義精神揉入創(chuàng)作，以純熟的傳統(tǒng)筆情墨趣賦予形象塑造，運筆走線自由婉轉(zhuǎn)而富于節(jié)奏感，輕施薄染，分層渲染，在嚴謹中彌漫靈秀之氣，從而使人物形神各異，施色清淡典雅，既有傳統(tǒng)性又具有時代的筆墨氣息。

　　朱新龍，從“工”而“兼工帶寫”及至“大寫”。其水墨寫意人物畫完全打破了一般題材重筆墨不重形象的傾向。因為其有良好的人物造型基礎(chǔ)，加之較長時間摸索工筆畫，故其寫意甚為注重人物形神的統(tǒng)一及畫面內(nèi)涵的寓意。其出筆，濃淡、枯潤、粗細、虛實兼之，線條富有情感與韻律，人物造型準確而生動。如其入選上海解放五十周年美展的獲獎作品《同樂》，反映江澤民同上海文藝工作者在一起同樂的景象，畫上刻畫十位人物，神態(tài)各異，神情畢肖，特別是對于江澤民的描繪尤是精心，笑容可掬，平握短笛，似要吹奏;圍者臉上無不綻開會心的微笑。斯作運筆似走線渾厚質(zhì) ，以彼染增強其形質(zhì)與明暗，墨氣層層極聚沉穩(wěn)的內(nèi)力，全圖墨韻淋漓，略施褚色與紅色，氣大而質(zhì)厚，形準而生動，莊重、熱烈地塑造出人們熟知的活生生的形象，從藝術(shù)形式到觀念、技巧，俱開拓了人物畫的意境美。

　　傳統(tǒng)上，人們把水墨畫作為中國畫的主要文化特微來表達。朱新龍近年所作愈發(fā)注重水與墨的發(fā)揮與作用，筆墨愈發(fā)滲現(xiàn)理性，用筆愈發(fā)靈秀活脫，人物愈發(fā)寓現(xiàn)精神。他善于用最簡練的筆墨語言表達傳統(tǒng)題材，以好筆好墨、好形好趣賦予其新的形式與神采。如他應(yīng)出版社約稿創(chuàng)作的《詞與畫—唐宋詞三百首》、《曲與畫—元曲三百道》、《文與畫—古文三百篇》中的水墨插圖，都以最簡約的水墨線條勾畫人物，下筆果斷，線條挺勁流暢，包含了熱烈或沉靜的內(nèi)在質(zhì)量，人物形象與物象處于似與不似之間，畫境蘊藉深遠。如其在《文與畫—古文三百篇》中為韓愈造像，以行云流水的線條勾形，線條粗略細、枯潤、直曲、頓折、濃淡，無不隨心而運，離披點畫之間，一位精神矍鑠之仕躍然紙上，身著淡赭長袍，手握一卷白書，面孔清瘦，白須飄然，眉目清爽，款步長吟，背景意筆布置一內(nèi)陳古籍的書柜，當人們的視覺接觸此畫時，就會從斯作的寥寥幾筆的造像中感受到韓愈博學的精神世界，從而自覺去完備形象，用意象去補充的被省略的部分。

　　清代沈宗騫《芥舟學畫編》認為，優(yōu)秀的人物畫應(yīng)技巧嫻熟、藝能高超，“任我意以為之”，達到一種“瀟灑流利”、變化天然的境界。朱新龍為此而這般追求，他用寫意的語匯去建構(gòu)仕女圖，或以粗細，濃淡相宜的線條勾寫。人物，長發(fā)、云裳飄逸，背景勾寫花青古瓶、清供，狀其人物朦朧的熏態(tài)，于古色古香中寓現(xiàn)一簾幽夢;或以簡約、靈動的筆致寫形，潑以濃彩渲染景物，墨彩相溶相合，于色彩中見情調(diào)，突出人物嫻娜多姿的情態(tài)，寫出人物心靈的澄凈與意境，同時也寫出了自得的筆情墨趣，頗具中國畫“色不凝墨，墨不凝色，色中有墨，墨中有色”的傳統(tǒng)風范。這類清爽怡人之畫作，不僅其造型具有古典與現(xiàn)代美，而且個中內(nèi)含了堅硬與柔軟、樸實與華麗、細麗、細膩與粗放、陽剛與陰柔的審美意味，呈現(xiàn)出吟詠性情的視覺效應(yīng)，為自己及觀者拓出更寬闊更隨意的審美能動的空間，從而受到海內(nèi)外收藏家的青睞，藝術(shù)市場十分看好。

　　古人曰：“畫之妙處，不在華滋，而在雅健，不在精細，而在清逸。華滋、精細，可以力為;雅健、清逸，則關(guān)乎神韻、骨骼，不可強也�！�朱新龍在人物畫的表現(xiàn)形式上繼承了傳統(tǒng)意象藝術(shù)美學思想，同時揉入現(xiàn)代造型觀念及藝術(shù)構(gòu)成，他的藝術(shù)能量正是基于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的統(tǒng)一而釋放，近年寫意人物畫愈發(fā)趨向于雅健、清逸之風格。他現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，國家高級美術(shù)師，江蘇省文聯(lián)雕塑工作室顧問，上海梅山書畫院常務(wù)副院長。年方五十，這個年齡是創(chuàng)作與突破的黃金時段，其筆墨蘊含這般冷靜的理性與澎湃的激情，正可謂具藝術(shù)沖擊力。