保羅·塞尚（Paul Cézanne，1839年—1906年），法國著名畫家，是后期印象派的主將，從19世紀(jì)末被推崇為“新藝術(shù)之父”，作為現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)，西方現(xiàn)代畫家稱他為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”或“現(xiàn)代繪畫之父”。追求實(shí)在的形狀和永恒的視覺。他對物體體積感的追求和表現(xiàn)，為“立體派”開啟了不少思路，其獨(dú)特的主觀色彩大大區(qū)別于強(qiáng)調(diào)客觀色彩感覺的大部分畫家。他使用富有凝聚力的繪畫方式，其作品深刻影響并革新了20世紀(jì)美術(shù)，特別是1895年首次個(gè)人展和1907年作品的官方回顧展。

保羅·塞尚在�？怂钩錾�和辭世，是祖籍皮埃蒙特的小工匠、小商人的子孫。他先在小學(xué)和圣約瑟夫?qū)W校就讀，由于父親交了好運(yùn)，從帽店老板變成銀行經(jīng)理，他被送入中學(xué)學(xué)習(xí)。1858年，保羅帶著堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)知識，完整的宗教信仰以及對同學(xué)米爾·左拉的真摯友誼從中學(xué)畢業(yè)，通過了文科畢業(yè)會考，并按照父親的意愿，進(jìn)入了大學(xué)法學(xué)院。不過，他并不因此而放松在埃克斯素描學(xué)校的課程。從1856年起，強(qiáng)烈的興趣愛好就已把他帶向了這所學(xué)校。

塞尚由畢沙羅介紹加入印象派，并參加了第一屆印象派畫展。有人依他的風(fēng)格也歸于后印象派�！吧�彩豐富到一定程度，形也就成了。”塞尚在他講到他的畫時(shí)，經(jīng)常重復(fù)這句話。在印象主義革新家的團(tuán)體里，他進(jìn)行的是個(gè)人藝術(shù)革命。

如果說雷諾阿、德加或者莫奈這些印象派畫家是運(yùn)動著的事物的暫時(shí)的瞬間印象固定在油畫布上的話，塞尚則是在探索以一種永恒的不變的形式去表現(xiàn)自然。如果說印象派畫家的作品是輪廓線變得模糊的話，而塞尚則是重新恢復(fù)或者說是重新建立起輪廓線。他十分注重表現(xiàn)物象的結(jié)實(shí)感和畫面的深度。為此他完全摒棄了由布魯乃萊斯基引入繪畫領(lǐng)域的線性透視法，物象的體量感在繪畫中重新占有統(tǒng)治地位，而這種體量感不是靠線條表現(xiàn)出來的，而是靠作者自由組合的色彩塊面表現(xiàn)出來的。為此，塞尚被稱作為“印象主義的堅(jiān)實(shí)派”。

十分明顯，塞尚最喜歡表現(xiàn)的題材是靜物，不過他也畫人物畫，他畫面上的人物都是當(dāng)著靜物來處理的，人物的身體往往處理成概括的、機(jī)械的、紀(jì)念碑式的富有幾何形概念的形象。而他的靜物畫常常是用“柱形的、球形的、和角形的”方式去表現(xiàn)。

塞尚認(rèn)為“線是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調(diào)準(zhǔn)確的相互關(guān)系中表現(xiàn)出來”。他的作品大都是他自己藝術(shù)思想的體現(xiàn)，表現(xiàn)出結(jié)實(shí)的幾何體感，忽略物體的質(zhì)感及造型的準(zhǔn)確性，強(qiáng)調(diào)厚重、沉穩(wěn)的體積感，物體之間的整體關(guān)系。有時(shí)候甚至為了尋求各種關(guān)系的和諧而放棄個(gè)體的獨(dú)立和真實(shí)性。

1888年，他到巴黎住了一年，經(jīng)常會見凡高、高更、埃米爾·伯納，但實(shí)際上，人并不喜歡他們。最終他還是隱居在�？怂�，偶爾到楓丹白露、吉威爾尼、維希，巴黎作數(shù)日的旅游。由于患有初期糖尿病，他性情的暴躁與日俱增，莫名其妙地使自己和幾位朋友，尤其是克勞德·莫奈的關(guān)系緊張起來。他既狂熱，又帶有疑慮地工作著。

不過，在他一生中沒有一個(gè)時(shí)期能象1885至1895年這十年那樣平衡和安寧。就是在這個(gè)時(shí)期中，他畫出了《五斗櫥》（藏慕尼黑）、《蘭花瓶》（藏盧浮宮）、《封齋前的星期二》（藏莫斯科）、《古斯達(dá)沃·熱弗魯瓦像》、《穿紅背心的三個(gè)男孩》，還為夫人作了許多肖像，也是在該時(shí)期中，他畫了一組《玩紙牌者》。另外，他以處理幾何問題的辦法不下十次地重畫《男、女沐浴者》，努力尋找支配畫面的構(gòu)圖的規(guī)律。在風(fēng)景畫上，他當(dāng)時(shí)最喜歡的題材是熱德布芳的花園住宅，他多次描繪了栗子樹中的小徑，加爾達(dá)納的村莊，從埃斯塔克望到的馬賽海港(有一幅藏盧浮宮)以及《圣維克多山》，特別是《帶有高大松樹的圣維克多山》。

《圣維克多山》

他以堅(jiān)韌不拔的精神一共創(chuàng)作了二百五十多幅油畫。如果說不是頑固不化的話——開始結(jié)出豐碩的果實(shí)。不過，這還談不上是聲名遐邇，只不過為人所知而已。由于摯友肖蓋的幫助，他的一幅作品在1889年萬國博覽會上得到展出。在凱博特遺贈給國家的收藏中，他的三幅作品和其他一些著名的畫家的二十二幅作品一起遭到了國家博物館的拒絕。

塞尚不久便報(bào)了這一箭之仇：在泰奧多爾·迪雷拍賣行，克勞德·莫奈用800法朗買下了他的《村莊之路》，同時(shí)，沃拉爾還在拉菲特街的畫郎展出了這位�？怂巩嫾业囊话傥迨�幅作品。報(bào)界感到憤慨，人群聚集起來表示反對，官方畫家們甚至跑來抗議展出， 然而，卻因此抬高了塞尚的聲望。

塞尚的晚年曾一度努力不懈地創(chuàng)作著浴女的構(gòu)圖。他在幾幅大型油畫中，以一種異常的宏偉感覺創(chuàng)作著這些構(gòu)圖。他也在幾幅水彩畫上表現(xiàn)了相同的題材，只是表現(xiàn)得更為輕巧、更為自然和親切。

水彩畫“浴女們”，似乎就是一股夢魂和氣浪的滾滾洪流，這些形象接近音樂更甚于接近建筑。 總之，塞尚在其一生的最后幾年里，又復(fù)興了他青春時(shí)代的浪漫的沖動，然而并沒有放棄他從踏入印象主義階段之初就一直保持著的和諧、狂熱發(fā)作之后的平衡和形與色的感覺。

對明暗、體積、景次、空間及其同刻畫本身的關(guān)系的研究，特別是在自己的想象中創(chuàng)造一個(gè)整體，即構(gòu)成不同于自然世界的“藝術(shù)世界”要求——這一切，促使塞尚創(chuàng)作了為數(shù)眾多的作品，這些作品不僅本身完美，同時(shí)也開辟了美術(shù)史上的一個(gè)新紀(jì)元。

1899年，他最后一次來到巴黎，過后，又重返埃克斯，在一位非常忠誠的女管家布雷蒙夫人的陪伴下，直至生命的結(jié)束。1902年，他讓人在婁沃路建造了一間畫室，年邁、病痛使他變得更加多疑和暴燥。1905年，他完成了1898年開始創(chuàng)的做后藏費(fèi)城博物館的《高大的女浴者》。