馮遠創(chuàng)作的四條屏作品

　　四條屏是傳統(tǒng)中國畫的特定形式創(chuàng)造，在整體分割與局部連綴的文本方式中，體現(xiàn)的不僅是筆墨的精湛與美妙，重要的是，在有限的空間拼結與組合中，展示的是形神無界、氣韻無邊的宏闊與渾然，直抵“泊然與碧虛寥廓同其流”的“天人合一”之境。

　　通古而不擬古的當代藝術活力

　　展出的作品在傳統(tǒng)形式的題目之下，通古而不擬古，在傳統(tǒng)的底蘊中舒展新意。豐富的創(chuàng)作題材都借助四條屏的底蘊，達到與歷史對話，與自然對話，與人對話渾融無礙的境界，不僅透射出傳統(tǒng)中國畫形制的自身的文化承載，也彰顯當代中國畫的活力，這正是“中國畫名家四條屏作品展”總體的藝術特征。

“中國畫名家四條屏作品展”開幕式現(xiàn)場

　　旨在探索傳統(tǒng)中國畫形式與當代中國畫創(chuàng)作的有效結合

　　策展人余根暉介紹，此展是對“中國畫名家手卷作品展”的延續(xù)，旨在探索傳統(tǒng)中國畫形式與當代中國畫創(chuàng)作的有效結合，讓傳統(tǒng)形式為當代中國畫創(chuàng)作服務，也由此帶動當代國畫家重新思考傳統(tǒng)，在當代多元化的藝術格局里，為中國傳統(tǒng)繪畫的美學思想尋找現(xiàn)代定位。手卷、條屏、中堂、扇面、冊頁等形式，都是中國畫的傳統(tǒng)模式。讓當代中國畫創(chuàng)作回歸傳統(tǒng)形式，形式被內(nèi)容賦予了新的活力，內(nèi)容被形式提煉出新的內(nèi)涵。這種結合，為中國畫在當代的發(fā)展拓展提供了更廣闊的空間。主辦方規(guī)劃每年舉辦一個主題展，持續(xù)進行傳統(tǒng)形式與當代創(chuàng)作相結合的實踐，彰顯我國悠久的繪畫歷史，表現(xiàn)中國畫藝術所具有的深刻的人文價值和藝術價值。

展出作品

展覽現(xiàn)場

　　此次展覽籌備時間歷時八個月，得到了全國各地美術名家的積極關注和參與，共征集到作品近千件，組委會從中精選出一百余件展出，參展畫家有劉大為、馮遠、楊曉陽、李寶林、苗重安、王文芳、于志學、杜滋齡、郭公達、張志民、范揚、高云、馬國強、王濤、滿維起、賈浩義、劉巨德、傅二石、楊長槐、秦龍、李奇茂、歐豪年、趙梅生、賈平西、許俊、胡永凱、楊明義、蓋茂森、邢少臣、曾來德、吳為山等等。可謂名家薈萃，精品云集。

　　中國美術館副館長馬書林作為本次展覽組委會的成員強調(diào)作品的藝術品味很重要，也就是我們常說的格調(diào)，它能反映出藝術家的綜合修養(yǎng)。作品的文化品味與格調(diào)也是我們在評選中要重點考慮的。技法嫻熟但品味不高的和有格調(diào)但技法尚有欠佳的，當首選后者。

　　著名美術理論家邵大箴高度評價展覽形制及主題，藝術家們在四條屏特定的空間內(nèi)放飛思緒，甄選出的作品基本反映了中國畫界目前的學術現(xiàn)狀和水平，他們都在傳統(tǒng)主題之下盡以人物、山水、花鳥為題，展示了世間萬物的美，也展示了時代個性的美。

　　據(jù)悉，此次展覽由中國美術館、中國國家畫院作為學術指導單位，文化部中外文化交流中心主辦，國韻文華書畫院承辦，是文化部中外文化交流中心繼2009年3月在中國美術館舉辦“中國畫名家手卷作品展”之后的又一個年度大展。展覽自2010年12月31日開始至1月9日結束。