1、生命的曙光：

為了創(chuàng)作此幅作品，陳亞蓮在進(jìn)藏尋找人物原型的時(shí)候，遭遇重大車禍，險(xiǎn)些喪命，最終導(dǎo)致右上臂骨折，幾乎放棄了繪畫。在三年多的復(fù)健過程里，她開始學(xué)習(xí)穿制佛珠和研究寶石，像一位苦行僧一樣，由衷的去體會(huì)藏族人民在虔誠朝拜過程中的艱難及新一代藏族青少年對(duì)人生的思索。

正式創(chuàng)作時(shí)，她大膽研究各種礦物結(jié)晶、寶石、金、銀等研磨后與國畫宣紙的結(jié)合方法，及如何用新材質(zhì)增加畫面厚重蒼涼的感覺并突出寫實(shí)效果，特別是她對(duì)金色的研究運(yùn)用，使此幅畫面中光線的強(qiáng)度得到了極好的增加，完美的將神秘的佛光和宗教氛圍作了渲染。她用層層的紫灰色陰云表示人生的磨難，用少年那堅(jiān)毅的表情和背后的曙光象征著生命的希望，這同時(shí)也看出是她多年來為了藝術(shù)創(chuàng)作，以精誠所至的精神用生命實(shí)地踏入進(jìn)藏之旅的心情寫照。

在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，嚴(yán)肅藝術(shù)已成為一座孤島，一個(gè)“最后的貴族”，每個(gè)獻(xiàn)身藝術(shù)的人，都應(yīng)從物質(zhì)到精神上為它找尋一線生機(jī)。對(duì)此，陳亞蓮不會(huì)讓我們失望。

創(chuàng)作時(shí)間：2001年-2005年

作品尺寸：2.39mx1.43m

2、天路：

用一幅畫紀(jì)錄當(dāng)代藏地的重要?dú)v史性發(fā)展，這需要勇氣，也是一種責(zé)任，對(duì)水墨重彩而言，認(rèn)真的深入探索與堅(jiān)持實(shí)驗(yàn)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)來說都是很珍貴的。

陳亞蓮的繪畫應(yīng)歸屬于我們時(shí)代的新水墨藝術(shù)，因?yàn)檫@是一個(gè)現(xiàn)象的時(shí)代，形象多于闡釋，并且隨著文化語境的變遷，對(duì)于大多數(shù)畫家而言，傳統(tǒng)筆墨的再生性機(jī)會(huì)越來越少，畫家自然靈性品質(zhì)的發(fā)揚(yáng)當(dāng)會(huì)是重要的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。因此陳亞蓮很注意從傳統(tǒng)中提取線的營養(yǎng)，在書法練習(xí)中領(lǐng)會(huì)抑揚(yáng)挫頓與起承轉(zhuǎn)合的奧秘，并且她始終把水墨之“蒼潤”放在美感目標(biāo)的首位。從作品來看，線已被她融入形象的塑造之中了，可以看出她的線與皴擦結(jié)合形成的塊面關(guān)系，并且在結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵之處可見到線的深化與肯定的作用。比較明顯的是，藏民皮袍中的用線十分得體貼切，線的游走與頓挫節(jié)律，完全從屬于人的動(dòng)勢(shì)與皮袍的肌理質(zhì)感，但又不失自身美感，仔細(xì)看去，依稀可以辨出其起承轉(zhuǎn)合，一波三折的氣韻與節(jié)律，只不過陳亞蓮將其處理得不露痕跡罷了。

將現(xiàn)代事物汽車、火車放在宣紙的作品中，質(zhì)感的表達(dá)是第一難度，機(jī)械進(jìn)入本是善于表現(xiàn)花鳥魚蟲的東方繪畫里，要么格格不入，要么俗不可耐，但陳亞蓮匠心獨(dú)運(yùn)，用銅鐵金屬入畫，把國畫推入一個(gè)表達(dá)無障礙的新時(shí)代，這讓未來的中國畫有了與油畫可完全相等的量感和張力，因此在中國畫壇，陳亞蓮功不可沒。

創(chuàng)作時(shí)間：2008年-2009年

作品尺寸：2.23mx1.93m

3、列仗：

一件深紅色的袈裟，在破碎的車廂前，曾溶合她的血，包裹那個(gè)清冷又幾乎無助的黑夜。這，便成了她的顏色，混在每幅畫面里，成為陳氏標(biāo)志。藏族人民的獷悍，不是一種表面現(xiàn)象，而是歷史文化積淀的結(jié)果，是生命旅程的磨礪，是自然環(huán)境的錘煉，畫面中的小喇嘛似在嘲笑人生，又在列仗中變成永遠(yuǎn)的火，有意又無意的成為宗教的靈。執(zhí)仗的信徒堅(jiān)定又忠誠，遙站在天地間，又塵封在她的筆下，在相對(duì)和絕對(duì)中永恒。一切藏族的神不斷趕來，圍住了山，也圍住了畫家手中的筆，于是山搖地動(dòng)的揮墨傳說，有了開篇。應(yīng)該說，在陳亞蓮的作品中我們讀到了這些。陳亞蓮把獷悍與生存緊密聯(lián)系。并且從具體場(chǎng)景出發(fā)，確定題者，因而，她的作品顯得富于內(nèi)蘊(yùn)，顯得有支撐點(diǎn)，顯得言之有物，顯得形式與內(nèi)容統(tǒng)一；但是，縱觀她的創(chuàng)作，最大的成功在于：她能把生活現(xiàn)象中不明確及不確定性搞得明晰，譬如獷悍的具體化、情節(jié)化、形象化；又能把那些明晰的東西搞得不明確和不確定，譬如把宗教意識(shí)情緒化，把艱苦生活環(huán)境意緒化等；正是這樣，陳亞蓮的藏族風(fēng)情藝術(shù)才總是處在遞進(jìn)的“過程”之中，而未生出僵化與面具化的外殼，使她的作品一直葆有生氣和發(fā)展的余地，其實(shí)，這是一種藝術(shù)智慧。

創(chuàng)作時(shí)間：2007年-2008年

作品尺寸：2.20mx1.93m