我與老法是多年的知已，對他的人品，畫品，比較了解。劉先生讓我寫文字，是因為他非常欣賞我的名字，理解為很富有，空為滿，滿則空，即是此意。

　　劉先生字：老法，學名：劉法生，號：墨公，別號：天笑，筆名：魯凡。人耿直.憨厚.寡言少語，為人低調，不善交往。

　　他兒時，家住榮寶齋附近，經(jīng)常去欣賞齊白石大師的作品，并且模仿著畫。少年就讀于；北京四中初一時畫的國畫山水，得到陳庚大將的夸獎。老法回憶：那時和周思聰大姐住同院，經(jīng)常在一起談論畫畫的事。

　　　　考附中時交的大幅國畫，國畫老師很欣賞，她講；以后我們互相學習。北京藝術學院附中時擔任團總支委員、學生會主席、中央美院附中就讀時，老法回憶：有一事，至今讓我記憶猶新，當時春暖花開，我們班在一樓上晚自習課，課上我正在畫速寫.老校長丁井文從教室后門走進來，看到我正在專心畫速寫肖像，他笑著說：你畫的人像真美，你速寫畫的很好。這張速寫，至今還保存完好《見圖八》。一九六四年假期，葉淺予先生，在附中二樓的一間教室，創(chuàng)作大幅國畫《西藏之春》。我住的宿舍，與這間教室，只一墻之隔，我記得很清楚，大師當時是用教室里的幾個講臺立起來，組成了一面大畫版。我拿了畫的速寫給他看，大師看了我的速寫，對我講：速寫要求一筆準，一刀切。畫舞舞韻最重要。

　　一九六四年開始，因為政治氣候的原因，中央美院連年不召生。劉先生正是六四年畢業(yè)生當時的心情極其苦悶，激發(fā)了頑強的自學精神。他開始了幾十年漫長的自修之路。通讀中西方美術史，畫了大量的素描、速寫、色彩。對素描進行了深刻的研究，總結出素描不但畫到一點黑，更要畫到一點白的理論。他一生長期從事美術教育，研究教育學。墨公先生在美術教學中，總是以先輩為榜樣，經(jīng)常鼓勵學生。因材施教，積極推薦新人。他時常對學生講：我的老師啟功先生講真正的大師與學歷毫無關系。不要太看重學歷，齊白石、葉淺予、黃胄，幾位大師都沒有上大學，自修成就了一生的事業(yè)。從辯證的觀點看問題，因為沒有進入大學，你才會用十倍的努力，去瘋狂的占有知識。比上大學的人，反而占有的多。美院一位大師講過，美院培養(yǎng)不出大師來。這話有一定的道理。大學學的知識只是入門，修行還要靠終生的努力，竟爭、悟性。年青人，出校門開始找工作，學歷只是塊敲門磚，門開了坐下工作了，就要看你的真本領。人一生實戰(zhàn)能力才是最重要的。

　　中年時，曾任，新華通訊社美術主編，籌辦過中國老一輩國畫畫家出國畫展事宜。退休后長期旅居國外，主持加拿大B.C人文美術研究室工作，研究課題為古典美學與現(xiàn)代人的情感。授課的對像：加拿大UBC大學、Emily Carr藝術大學學生，研究生。

　　劉先生畫集分兩冊編輯出版，此本畫集為第一冊，編輯的內(nèi)容，是早年、中年時的作品，基本上是按畫的時間順序編排的。58歲以后的作品編輯在第二冊里，老法學童時就喜歡用線捕捉瞬間美，早年作品注重寫實，中年追求厚重，潑墨。老年很明顯又回到童年的線，捕捉的還是瞬間的美。老年表現(xiàn)筆墨功能的直率.奔放.瀟灑。充分表現(xiàn)出作者一生豪放的性格。畫天鵝，三個時期，三種不同的風格，收入畫冊中的作品多為［天鵝湖］長卷中，部分內(nèi)容所作的習作。劉先生一生，畫法不拘一格，是防止自己走入程序化制作，失去作品的生動性。他講：“成熟是死亡的開始。美的藝術應該一直追求青春美，個性是藝術家的生命”。墨公畫集，第二冊里，晚年的草書、舞蹈人物，筆的速度雖然慢了一點，但是早年的草莽藝術風格沒有變。線有時更柔美、更蒼勁。仔細研究他的畫，筆墨總是在生.熟之間跳動，畫上的形象在虛、實之間，追求生、澀之美，忌熟甜。由于他強烈的個性，作畫時，壓抑不住內(nèi)心的激情，生、動、活也。有專家研究過他的畫，看他的畫絲毫沒有作做之筆，匠心之氣。

　　劉先生從鉛筆畫舞蹈速寫入手，為找到舞韻，年輕時投入了大量的時間、精力。因為畫舞最難的就是畫出舞韻、動感，否則畫的人都是呆呆的，要畫出舞韻，畫面上的人好像全身都在動，不是件容易的事，首先對舞蹈這門藝術相當熟悉。用毛筆畫舞蹈的人很多，但是能畫出舞韻的人相當?shù)纳�，因為難度太大，雖然有筆墨功底，可是對舞蹈還不夠了解，研究不深，畫出的都只是紀錄舞臺上演員的一個亮相，不是心中之舞。劉先生經(jīng)常講：“畫舞要畫心中舞，心中舞是最美的，也是對畫舞者最高的要求。音韻、舞韻是同胞姊妹，之所以美妙動人，都是因為她身心具有的韻美。音韻在上，然后是詩、書、畫，所以韻字最重要”。

　　藝術不分國界，因東方美學理論較深，世人不易理解。墨公先生試圖以純粹的中國傳統(tǒng)畫法，向西方人介紹中國畫，爭取不同地域文化對中國美學的理解。墨公先生畫的內(nèi)容國界線不是很強，尤其是天鵝。

　　他對天鵝的深情投入，研究水平很高，純屬是一個天鵝畫家。劉先生，四十三歲時創(chuàng)作的巨幅中國水墨畫［天鵝湖]長卷，畫面長60米，高1.34米，是目前世上畫幅最大，最長的禽鳥花卉畫。

　　作者為抒發(fā)浪漫的情懷，采用擬人的藝術手法，通過對近300只天鵝的描繪，講述了人生的一個故事。為充分表達對天鵝的情感，作者畫天鵝采用大寫意手法。整幅長卷水墨交溶，情趣昂然。

　　長卷畫完后，著名書畫家，啟功先生，親自題寫［天鵝頌］三個大字作為畫題。長卷卷首由著名書法家劉炳森，書寫斗大隸書［天鵝湖］。李鐸題字[天鵝之戀]。并于1992年，由中國電視臺，拍攝畫家創(chuàng)作長卷過程的專題片。

　　專題片［劉法生潑墨天鵝湖］在黃金時間多次播出，受到觀眾的贊嘆。長卷后端，付有作者寫的巨幅長篇草書［天鵝湖］釋文，可以說是水墨畫［天鵝湖］的姊妹篇，長30米，高1.34米。卷尾還附有當代眾多書畫家、首長題字、賦詩。從卷首至卷尾總稱［天鵝頌］，總長近100米，高1.34米，是一部宏大的藝術作品。

　　關于畫的構圖問題，墨公先生喜歡大開大合，尤其喜歡邊角構圖。墨公先生講：“舞蹈里，我喜歡獨舞，京劇里，我更喜歡清唱，這樣對演員要求很高，因為其他地方?jīng)]有可看的，演員的一點點問題就看的很清楚。繪畫里的肖像畫，很難畫，正是因為這點。俗文化，個性發(fā)揮很好，非常有生命力，應該充分肯定，有的作品包裝過份，核心的東西反而不高”。

　　關于筆墨問題，墨公先生寫的書法里，說明了他對筆墨的理解，筆情墨韻，筆骨墨肉，骨肉不離，五色難，筆筆五色更難，是因為難在整體美。西方凡高，每筆里的色絲、色束也是此意，最美的也是最難做到的。

　　懷素提出的心手相師墨公有獨特的體會，他提出：手隨心意，心追筆意。他說：“畫畫一般認為，手隨心意，很少有人提出心追筆意，畫時因為速度跟不上，很多畫死氣陳陳，匠氣有余，生動不夠，筆下的形象往往沒有精神”。

　　他常講：“筆生情，情動人，筆的節(jié)奏，墨的韻律，筆飛墨舞。追神.韻美最重要。一張畫，像一首音樂作品，理想美.唯美，中西方認識是一樣的”�？磩⑾壬�的畫，絲毫沒有粉本.粉飾.制作的成份，興致一來，鋪上宣紙?zhí)峁P揮毫，筆飛墨舞，西方人觀后驚呆。他的畫都是在激情中誕生的，所以賞畫的人觀后一致認為，他的畫，筆墨極其生動。墨公一生畫畫追求的魂，應該像是在寫草書，畫畫時一定要流露出真情，用筆要絕對生動，用墨追求韻律。

　　劉先生畫路很寬，年輕時畫過素描、油畫，研究過工藝美術，畫過大量的插圖.漫畫，搞過攝影，他非常注重多方面的藝術修養(yǎng)。

　　劉先生在課上對弟子講：“世上的人與物必須辨證而論，萬萬不可獨立而語，畫理也一樣，畫龍點睛說明眼睛的重要，但是，畫舞時與動中舞姿相比，眼睛就是次要的。人體美也是這樣，因為人們欣賞的是人體曲線韻律之美，不是欣賞靜靜的肖像。

　　某位素描大師提出，畫素描要注意，哪一點最黑？他只說了一半，如果再加上一句，哪一點最白？結果可就截然不同了，整幅素描畫面，層次立刻會氣象萬千，所以說理論很重要。理論不高實踐就會出問題。世界各民族美學理論有其長處也有其短處，永遠不會有大一統(tǒng)，世界之所以美，就美在這里”。

　　在加拿大，十多年研究成果，對素描學理論研究頗深。指導臺灣、香港、大陸、韓國等弟子幾十張巨幅寫實主義素描，西方美術專家看后，感到很驚呀，稱贊學術研究成果很深、很高，目前在北美美術界很少人能達到的高度。他培養(yǎng)的弟子遍及北美影視界、工藝設計、建筑設計、臺灣大學教育界、畫廊經(jīng)濟人……等。

　　劉先生講：“西方寫實雅俗共賞，也有真實靠近科學的一面，科學不等于藝術。照相機的發(fā)明對寫實畫是一種干擾。中國幾千年的文明史，從文字發(fā)明開始，就是獨立字，強調自我表現(xiàn)意識，所以中國人個性都很強，逐漸形成民族文化。草書，單字千姿百態(tài)，一行字像條龍，一幅字像群龍起舞，講的就是自我表現(xiàn)的激情。英文也講草書簽字，比起中文簽字差多了。英文是拼音字，共性的成份多，個性的成份少。看報紙，英文版面形式美上顯得整齊。中文報紙，版面每個字筆劃多少不一樣，字體多變，再加上廣告大小字號不同，從形式美上看感覺亂。穿；中國人講圖案、表現(xiàn)，西方人講色彩搭配。吃；中國人習慣單一講，西方人講程序化。”

　　這本畫冊里，劉先生用純傳統(tǒng)的藝術語言，深厚的筆墨功底，書寫現(xiàn)代題材的人物、人體、山水、天鵝，處處流露出，新古典美的精典與浪漫。由于他對筆骨墨肉表現(xiàn)的恰到好處，當你欣賞他的字畫時，總感到柔美中，透著浪漫的活力，動感與張力。

　　他常書，筆骨墨肉形似少女，講出骨與肉的結構，比例、分寸。他的書畫里處處充滿著青春的浪漫，春天多彩的信息，確實讓人感到墨色盛處色無功。墨公喜歡八大，青藤的畫風，書法他認真研讀張旭、懷素，不時又流露出百家的風采書法作品他不只講，字點，行線，更強調面的構圖與動勢，講的還是韻。韻律二字，他老年對研究生的講課里用的最多。

　　劉先生業(yè)余時間喜歡養(yǎng)花，欣賞花的千姿百態(tài)，體會大自然的生機。他老年畫天鵝總是雙雙對對，心心相印，著重表現(xiàn)人間美好、純潔、光明進步的一面，友誼天長地久。墨公老年的筆法更純真，像孩子畫，線連不斷，畫天鵝像是在寫草書

　　他講：“生為男兒身，生前能為世人留下點東西，為自己最大的安慰”。

——空文

　　注：是十幾年前，B·C畫院學生在老法院長指導下完成的素描習作。美國芝加哥藝術大學的校長看后稱贊說：比我們教師畫的好，現(xiàn)在很少能達到這個高度。