[轉(zhuǎn)載]《落墨自超品自高》——讀梁雅靜的花鳥作品
作者:西北龍 此博文包含圖片 (2013-04-11 13:19:59)轉(zhuǎn)載▼
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當(dāng)今畫寫意花鳥的人很多,但要畫的不俗,人卻很少,尤其是畫牡丹。如今大部分畫牡丹的人,都不免墮入了千篇一律匠氣的怪圈。畫面里的“村夫氣”,“匠氣”,如同陳詞濫調(diào),味同嚼蠟,讓人感到毫無生機,然梁雅靜的寫意花鳥作品卻讓我眼前一亮。
初次看到梁雅靜的繪畫作品,是在陜西法門寺藝術(shù)館的墻上。那是一幅牡丹圖,畫面氣象天成,拙樸率真,充滿著自然通透的意味。法門寺藝術(shù)館館長聶宗科問我的感受,并把梁雅靜的藝術(shù)經(jīng)歷介紹給我。我笑說:“大氣、生動,有王雪濤之風(fēng)骨!”
如果說寫意畫貴在寫胸中之意,抒心之情懷,那么韻味與趣味的體現(xiàn)可謂是寫意畫的魂魄。梁雅靜的寫意花鳥作品,風(fēng)韻、神韻、氣韻具足,而韻味恰恰是中國古典美學(xué)里較為高深,近乎神秘的一種藝術(shù)境界,看來梁雅靜在已經(jīng)在寫意花鳥的領(lǐng)域里獲得了某種領(lǐng)悟和啟示。明代董其昌認為,氣韻不可學(xué),它是生而知之的,自然天授。同時,他也指出了獲得“韻度”的方法,那就是讀萬卷書,行萬里路,胸中脫去塵濁,自然丘壑內(nèi)營,下筆如有神助,韻度自出。在后來法門寺的筆會中,梁雅靜與我在交流國畫的心法與技法時,證明了這一點。
如果說一件藝術(shù)品的高妙,是藝術(shù)家思想境界,生活閱歷,藝術(shù)修養(yǎng),以及作品所達獨特境界等內(nèi)外各方面功夫的總和。那么,相由心生、境由心生就不難理解。自古文人就有“樂而不淫,哀而不傷”的藝術(shù)理念,所以孟夫子有“故天將降大任于是人也,必先苦其心志,勞其筋骨,餓其體膚,空乏其身,行拂亂其所為,所以動心忍性,曾益其所不能!钡纳偨Y(jié)。奉田硝河癡人對她曾有這樣的評語:“雅靜筆下的牡丹,清靜雅致,一反牡丹熱情奔放,活力四射,有艷無邊的形象。這與她的為人處世一樣,文靜而不失活潑,熱情但不失理智,大方面卻有所保留,智慧而不溢于言表,她的畫作,深深地帶著她人生的烙印——雖然身處逆境,卻永遠微笑著堅持。雖然身處生活的重壓之下,卻不肯放下心中的期盼,以免沾染世俗的惡習(xí),永遠保守著那一份清靜、那一份優(yōu)雅、那一份執(zhí)著!
讀梁雅靜的花鳥繪畫作品,無論是牽;ā⒛档,還是松樹、紫藤、芭蕉;無論是飛翔的鳥燕,爭斗的雄雞,還是婷立的白鶴、翩翩的蜂蝶,都可以感受到中國傳統(tǒng)文化色彩的侵潤。畫面通過線條的引領(lǐng),粗細、輕重、伸縮、疾徐、疏密的對比,引起讀者視覺的變化,使人感覺到或抑或揚,或頓或挫的強烈節(jié)奏,從而造成一種有緊有松、有緩有急的內(nèi)心變化節(jié)奏。正是這種波動,使她的繪畫作品顯得心法與技法合一,生機勃勃,混若天成。我曾經(jīng)與她在法門寺合作過一幅畫,觀其畫畫,用色大膽、筆法熟練,從第一筆,到最后一筆,氣貫神通,渾然一體,給人一種美得享受。
《周易》有云:“天行健,君子以自強不息”;“地勢坤,君子以厚德載物”。學(xué)無止境,得無止境,道也是無止境的。通過處事,我認為梁雅靜是心胸開闊、立志高遠、充滿著超越自我精神的那一種人,她既有橫向的吸納,又有縱向的鉆研意識。她的精神境界在作品中只所以得以凸現(xiàn),讓觀者產(chǎn)生一種情緒上的激動和愉悅,若品佳釀,如飲甘泉,使人陶醉,令人酣暢,從而獲得美的感受,在潛移默化中得到精神陶冶。印證了古人“人品既已高,氣韻不得不高”的哲理。在這里,讓我祝福這位年輕的藝術(shù)家,在未來的藝術(shù)之旅中,取得更大的成就!
2013-3-30,西北龍寫于北京通州
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