2020年6月26日凌晨3點，著名中國書畫界泰斗陳佩秋在上海中山醫(yī)院逝世，享年99歲。

陳佩秋

陳佩秋，女，1923年2月出生，河南南陽人，字健碧，室名秋蘭室、高華閣、截玉軒。陳佩秋先生為上海大學美術學院兼職教授、中國美術家協(xié)會會員、上海中國畫院藝術顧問、上海美術家協(xié)會藝術顧問、上海書法家協(xié)會藝術顧問、西泠印社理事，也是第六屆上海文學藝術獎的終身成就獎獲得者。由新民晚報社等籌建的上海書畫善會、海上印社，陳佩秋先生擔任首任社長。

陳佩秋先生在花鳥、山水、工筆畫、書法等方面的成就都達到了相當?shù)母叨�，被譽為臥枕宋元、融匯中西。她早年曾以山水為起點，上世紀50年代后專攻花鳥，畫風濃麗秀美，格調委婉含蓄。上世紀90年代，她探索細筆青綠山水，吸收西畫光、色的表現(xiàn)技巧，別開生面。她晚年的青綠山水大多用彩墨寫成，開創(chuàng)了彩墨結合的中國畫新風。她的藝術創(chuàng)作出入古今之間，做到了“筆墨當隨時代”，載入中國近代繪畫史冊，并將中國女性畫家的繪畫成就抬升到新的高度。

陳佩秋書畫作品集錦

陳佩秋擅長花鳥畫、山水畫、書法、鑒賞。繪畫早年曾以山水為起點，從臨摹珂羅版五代趙干的《江行初雪圖》入手，由宋元直至清六家、四僧，無不認真研習。

陳佩秋認為藝術創(chuàng)造貴乎“新”和“難”。她本身的藝術根基立足于傳統(tǒng)，她對創(chuàng)新的觀念是相對而言的――沒有舊就沒有新。她細心鉆研國畫的繪畫元素，用精煉的線條和傳統(tǒng)的筆墨，配合啟發(fā)自西方繪畫的色彩運用去描繪景象的質感、體積和動感。她認為“新”是要經過知識和技巧的累積，而經驗的累積和駕馭技巧是費時費力的，這曲折艱難的過程就是“難”。

1950年畢業(yè)后，陳佩秋開始在上海市文物管理委員會工作。當時的工作給予她大量機會瀏覽古代畫作，甚至可以借出宋代的花鳥扇畫以便臨摹。《花鳥雜冊》展現(xiàn)了陳佩秋的宋代工筆花鳥畫的技法，而當中所畫的都是宋畫中常見的題材。

在用心揣摩了工筆技巧后，陳佩秋轉向探究較為粗放、寫意的風格。一般來說，畫家的情感和精神較能以寫意畫法表白及發(fā)放出來。她汲取明代徐渭概括簡約的造型與富于情感的水墨運用技巧。

數(shù)年后，她的潑墨技巧配合了新的技巧組合，她以生動的筆觸和潑墨去描寫大自然的每一景物，而最成功之處莫過于她能夠混合工筆和寫意的技法，令作品更呈儒雅優(yōu)美。

對周遭的新事情有了新的觀察和感應。除了依舊堅持臨摹古畫，她開始關注西方的藝術。陳佩秋不斷地改變自己的風格，她欣賞馬奈、雷諾阿及德加閃爍的顏色和精煉明確的筆觸，并參照了印象派的用色于中國傳統(tǒng)畫上。在陳佩秋成熟時期的作品中，西方藝術帶來的影響益發(fā)明顯見于山水畫和用色方面。

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