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[藝論·研究] 富貴蛇來運轉｜作畫信奉“獨”、“力”、“簡”，風格獨特，與眾不同

熱8 已有 89 次閱讀 2025-02-05 15:45

富貴蛇來運轉｜作畫信奉“獨”、“力”、“簡”，風格獨特，與眾不同

悟空看非遺 2025-02-04 08:22

朱屺瞻（1892-1996），男，漢族，江蘇太倉人，1892年生，八歲起臨摹古畫，中年時期兩次東渡日本學習油畫，五十年代后主攻中國畫，擅山水，花卉，尤精蘭、竹、石。創(chuàng)作繼承傳統(tǒng)，融會中西，致力創(chuàng)新，所作筆墨雄勁，氣勢磅礴，具有鮮明的民族特色和個人風格。

朱屺瞻畫牡丹

自上世紀至今，中國畫變革創(chuàng)新的名家可謂屈指可數(shù)，而年壽最長的朱屺瞻，無疑是其中犖犖大者。讀他的畫論和他的畫，會感覺有股大家之氣撲面而來，令人震動。朱屺瞻作畫信奉“獨”、“力”、“簡”三字，這“獨”體現(xiàn)在有獨到的追求眼光，“力”指筆力和精神厚度，“簡”即概括大氣。他思考畫學高屋建瓴，顯示其獨到見地，可見其畫有與眾不同之魅力，絕非偶然。

朱屺瞻畫牡丹

從大處著眼，屺老指出了中西畫貌的明顯差別：“西畫以色相勝，豐富為佳，滿幅色與光，繪天空也不例外。中畫喜空靈，幅必留白，基本不畫天空，就紙白以為用�！泵鎸χ形鞑顒e，屺老堅持中畫的留白和空靈，對西畫之用色豐富則寧取一色多調的簡約。在他看來，簡約、空靈、大氣，正是中國畫宇宙觀的體現(xiàn)，因此，他留心天地間的化育生機，認為“拙樸最難，拙近天真，樸近自然”。

朱屺瞻畫牡丹

以音樂參悟用色，屺老注重于色的整體協(xié)調：“施色有大道，就像作樂一樣，最須求個全面的協(xié)調、整體的和諧統(tǒng)一，修養(yǎng)的苦功夫最須放在協(xié)調感上，至于繁簡濃淡之間，都可由個人下筆自主，不宜拘謹自縛。”屺老自謂用色喜“狠”而邋遢，就因他覺得“調色盤上殘留的復色最有過渡性，看上去邋遢，到了畫面上就有了色彩傾向”，而講究色彩傾向的畫面，自然就顯得協(xié)調。

朱屺瞻畫牡丹

對中西畫的融會貫通，屺老則睿智地拈出一“厚”字。

“厚”從“肉眼法”看是視覺強化，從“心眼法”看可與心性微妙相通，且能顯天地化育之生機，故屺老說：“我作畫喜取‘厚’字，喜‘厚’之中多含生機也�！辈贿^他又認為，用色厚薄與畫面厚薄是兩回事，“強烈法不是一味濃厚，要利用鮮明的對比，冷與熱對比，明暗的對比，面積大小對比，再加上有力的運筆，庶幾得之�！薄拔耶嬶L求‘厚’，意在使運筆與布局上透出消息�！憋@然屺老鐘情于“厚”，他亦是從大處著眼的。

朱屺瞻畫牡丹

屺老作畫追求拙樸風格，屺老傾一生之力來修練用筆拙的境界。他認為畫的面貌可以百變，但筆氣應貫于一，才能臨變而不亂;因而所謂的“拙”，即指修持恒定筆力，讓筆意有超脫于形似的精神內蘊和勃勃生機，“它不僅指筆力，更是指作者內蘊的心力”。當然，要練就這“拙”的筆力和心力，絕非朝夕之功。

朱屺瞻畫牡丹

經日積月累持續(xù)不斷修練，當其筆下之氣漸練至充溢而盛極，屺老便體會到“一氣呵成，要在氣不斷，不在筆不停，筆停氣不停，則雖停而不�！敝畩W妙。石濤在《畫語錄》中說的“突手作用”，也正是這般境界，即指不管畫家前后的用筆在時間和位置上有多大間隔，但其用筆力度和速律皆能前后相合、恒定如一，一氣而成。如此用筆境界，才能有筆停而氣不停的雍容不迫，如屺老所云：“功夫愈嫻熟，氣愈可發(fā)揮無礙�！�

朱屺瞻畫牡丹

屺老常自謂：“我功力不如吳(昌碩)，野氣不如齊(白石)，卻偏愛‘野’字，不惜落入‘野狐禪’�！贬ɡ嫌幸庾非笾耙啊�，當然是通過反復練筆來揮灑的。屺老曾一再說：“畫花卉最可練筆”，“我最愛畫蘭竹，因其潑得出，最可練筆力、筆法�！睂δ蔷钏麆t說：“線立其體，點提其神”，“點可使線活起來”，“線難，點尤難”，“多點、少點，點在哪里，都有講究，運用得當，可以把畫的神韻揭出來”。