認(rèn)識(shí)廣琴已有十多年了，她的作品至今已經(jīng)有了很大的變化。從最初的工筆到今天的寫(xiě)意，廣琴已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了語(yǔ)言上的轉(zhuǎn)型。但這種轉(zhuǎn)型不僅僅是表現(xiàn)方式上的，更是觀(guān)念上的——她已從最初的追摹自然和畫(huà)面營(yíng)造逐步走向了對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)意境與意義的思考和表達(dá)。這表明了她在藝術(shù)上的成熟，和對(duì)藝術(shù)思考上的成熟。

　　看廣琴的畫(huà)，都透露著一種淡定與自在，這是一種祛除了功利心之后的那種無(wú)掛礙的心境。這不僅是她作為女性藝術(shù)家所特有的閑適，更是她對(duì)自己的目標(biāo)明確之后的釋然。這是一種在今天這個(gè)浮躁的時(shí)代十分可貴的心態(tài)。

　　中國(guó)的寫(xiě)意畫(huà)之“寫(xiě)意”有兩個(gè)層面的含義，一個(gè)是對(duì)物象的提煉和傳神，一個(gè)則是畫(huà)家精神與思想的表達(dá)。前一個(gè)可以歸為技術(shù)的問(wèn)題，而后一個(gè)則是畫(huà)家的修養(yǎng)和境界問(wèn)題。但二者又是緊密聯(lián)系在一起的。因?yàn)闆](méi)有技術(shù)的支撐就不可能有思想和境界的準(zhǔn)確表達(dá)。同樣，一定技術(shù)的產(chǎn)生必然是與其思想和境界的實(shí)現(xiàn)緊密關(guān)聯(lián)在一起的。技術(shù)的提煉需要思想的指引，但關(guān)鍵的還在于今天的畫(huà)家“寫(xiě)”什么“意”。抑或是否有“意”可“寫(xiě)”。這正是對(duì)今天的許多花鳥(niǎo)畫(huà)家考驗(yàn)的地方。我們由此來(lái)看廣琴現(xiàn)在的作品，就會(huì)看到她的真實(shí)的狀態(tài)。廣琴的作品看似沒(méi)骨寫(xiě)真、靜中求雅，但其實(shí)她的藝術(shù)上的來(lái)源是十分多樣的。其主脈來(lái)自近現(xiàn)代諸大家，如她所言，包括了虛谷的虛，潘天壽的意筆工寫(xiě)，黃賓虹的筆墨，吳昌碩的氣概和齊白石的包容。但她同時(shí)又吸收了宋畫(huà)的意境和民間木版年畫(huà)的直率。她將這些都轉(zhuǎn)化為她筆下的那種恬淡和優(yōu)雅，并在那淡淡的優(yōu)雅中透出其內(nèi)心的堅(jiān)韌與執(zhí)著。

　　然而，在今天，花鳥(niǎo)畫(huà)已走出了以往那種“隔世”的逍遙與虛靜，而被賦予了更多現(xiàn)實(shí)的情懷。廣琴的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)就是在這樣的語(yǔ)境中展開(kāi)的。如何確立自己的方位或者如何實(shí)現(xiàn)花鳥(niǎo)畫(huà)在當(dāng)代表達(dá)的新的可能性，是廣琴必須思考和解決的問(wèn)題。她的優(yōu)勢(shì)在于她慕古而不摹古，求變而不為變而變。她一面從前人和傳統(tǒng)中求發(fā)展，一面又從自然中找靈感，從而建立起她自己的意義空間。在她的作品中，女性的細(xì)膩體現(xiàn)為對(duì)事物微妙細(xì)微之處的傳達(dá)，這使她的作品不僅耐看，而且將一個(gè)女性心底的溫柔和美好的情愫展現(xiàn)無(wú)遺。她以這種情懷面對(duì)事物，去探尋連接起人與自然的那種互為因果的聯(lián)系。由此，廣琴的作品就沒(méi)有那種宏大敘事的張揚(yáng)，也沒(méi)有那種對(duì)語(yǔ)言和形式的夸張而帶來(lái)的虛飾，她的作品經(jīng)過(guò)錘煉已祛除了外在的火氣，她完全由著自己的本性去追尋——以一顆平靜而虛懷的心。也正因此，她才找到了自己。在那平凡和樸素中，不時(shí)地牽動(dòng)著觀(guān)者的心弦，在那細(xì)細(xì)的品味中，給人以無(wú)限的回味�；蛟S，這種發(fā)自?xún)?nèi)心的平和與自在正是我們今天所遺失的那方凈土。

2013.11